Narita Boy anmeldelse

Du er Narita dreng, udløst af Narita Boy Protocol efter at The Creator forsvinder under Silent Eclipse. Du ankommer til Det Digitale Kongerige, kun for at blive mødt af hackernauterne og bundkortet, deres beskyttende mor, som giver dig til opgave at bestige Heltens topmøde for at hente Techno-sværdet. Så er det på Trichroma for at genoprette Skaberbjælkerne i Trichroma-husene og besejre HAM og Hingste, som har opfordret Dimensions of Horror for at ødelægge kildekoden og - mere bekymrende - Skaberens erindringer. 

Hvis starten på denne anmeldelse har efterladt dig forvirret og drukner i et hav af technobabble, så behandl det som en advarsel. Sådan føles det at spille Narita Boy hele tiden. Ikke siden Halo serie har et spil slynget rundt på så mange egennavne, der stort set ikke svarer til noget (beklager, Halo-fans – vi elsker faktisk stadig at spille Halo), men ville alligevel have dig til at træde tilbage og undre dig over dets verdensopbygning. Vi slukkede til sidst og begyndte at ignorere alt, der ikke pegede på et mål eller gav os en ny evne. Det er bare en tsunami af bla-bla-bla, som at læse The Silmarillion uden at læse Ringenes Herre først.

Det kan virke mærkeligt at starte en anmeldelse med at slå Narita Boy på tværs af håndleddet for dens dialog og historie, når det er et action-platformsspil, der ligger på kanten af ​​en Dark Souls-agtig, men Narita Boy er så tæt med skrift og karakterinteraktioner, at det er i dit ansigt hele tiden, og det er så utroligt stolt af sig selv. Men hvis du fjerner alle Trifurcations og 'Synth-sensei'er, er historien bare Emperor's New Clothes. Det handler om en helt, der besejrer en invaderende skurk og samler nøgler med mærkelige navne, mens du går, så du kan komme igennem endnu mærkeligere navngivne døre. det er utroligt generisk, og slammet af gobbledygook skjuler det ikke.

Narita Boy er en fantastisk radiostation med alle dine yndlingssange, men den mest irriterende af DJ's er at snakke over toppen. Der er enormt meget at elske i Narita Boy, og nu vi har skubbet den elektriske elefant ud af rummet, kan vi fortsætte med at fejre de ting, som Narita Boy får ret, hvilket er en helvedes masse.

Narita Boy er forbløffende smuk. Screenies yder det ikke retfærdighed, virkelig. Dit smarte Smart TV kommer til at spille sammen som en risikable CRT for hele Narita Boy, og det gør et fantastisk stykke arbejde med at fange alle de skærmforvridende, kromatiske aberrationer, statiske og hoppende, som du ville få fra dit yndlings-tv fra 80'erne. Så er der verden, som er Blade Runner omskrevet af William S. Burroughs. Det er et snusket, forfærdeligt bud på en technopunk-verden, og der er en god chance for, at du ikke har oplevet noget lignende før. 

Den fanger en stemning, der fungerer særdeles godt. Du føler dig aldrig tryg ved at vandre rundt i verden, da den er undertrykkende, tæt og uvenlig. Alle verdens kvante-meditatorer og legendariske trichroma-dudes er enorme, der truer over dig og får dig til at føle dig ubetydelig og lille. CRT-tinget er så gennemarbejdet, at det føles som om du spiller et levn fra et par årtier tilbage. Hvis du ikke konstant blev flået ud af skriften, ville alle disse fantastiske berøringer ligge på hinanden for at skabe en fordybende tumult omkring en forringet harddisk.

For at spille det lander Narita Boy et sted mellem en Shantae spil og en Castlevania. Du bevæger dig fra venlige sikre tilflugtssteder til sektioner, der har letvægtsplatforme. Af og til vil skærmen låse, hvilket stopper dine fremskridt, og du vil blive kastet ud i en kamp med bølger af hingste, fjender af Narita Boys verden. Det er her, du vil bruge dine nyerhvervede kampevner, og at besejre dem alle vil give dig mulighed for at komme videre.

Platformeringen er okay, og der er sandsynligvis en god grund til, at den er holdt på et minimum. Vi fandt, at Narita Boy var en glat lille karakter, glad for at falde af en pixel og vælte af platforme. Dette er ingen Prince of Persia: Der er ingen greb om afsatser med fingrene, så du skal være præcis, men alligevel følte vi aldrig, at den præcision var tilgængelig for os. Alligevel er checkpointing ret generøst, så du er aldrig mere end tredive sekunder væk fra dit tidligere personlige rekord.

Kamp tager det op et hak. Narita-drengen har en fantastisk vane med at antage, at du keder dig med de fjender, den har tilbudt indtil dette tidspunkt, og kaster ubønhørligt nye til dig, introduceret med en cool swoosh og diskette-titelskærm. Helt ærligt, vi ikke var kede af dem vi havde i forvejen, og havde knap nok mestret de gamle. Men opfindsomheden og generøsiteten hos fjenderne er ikke desto mindre velkommen, da røde baroner følger Warlocks følger Jumpers. De er alle animeret med panache, da der tydeligvis er meget talent på Studio Kobas bøger. Det er halvdelen af ​​problemet med at huske, hvad hver pøbel gør, og den bedste strategi for at fjerne dem.

Heldigvis har du en udviklende liste over angreb, opnået med en rimelig raslen fra de sikre havn på din rejse. Vi følte altid, at vi var stærkere end de hingste, vi stod over for, og kom hurtigt ind i en rytme, der gjorde døden ret sjælden. Det er ikke så indviklet som en Souls-lignende eller Nioh, men det er lige så intuitivt og flydende. Hvis vi havde klager, var det, at LB-undvigelsen og RB-slammet var en krykke, som vi lænede os for meget op af, og vi ville have elsket flere muligheder for at komme ud af angreb-undvige-angreb-sekvensen. 

Ligesom Narita Boy er generøs over for sine fjender, er det også gratis med sine chefer. Der er spandevis af dem, fra glaukom til den sorte regnbue, og de har angrebsmønstre og svagheder, der belønner dig for at træne dem. Vi døde, vi fik det bedre, vi slog dem alle sammen. Selvom det ikke har samme høje sværhedsgrad, er Dark Souls igen en god sammenligning for, hvor ofte bosser bliver lagt på lag, og hvor meget de kræver af dig.

Det eneste, du skal gøre i Narita Boy, er at udforske og løse gåder. Udforskningen er overraskende svag: For et spil, hvis verden er så rig, føler Studio Koba sig aldrig tryg ved at lade dig slippe for at udforske det. Du er tilbøjelig til at blive skubbet gennem en dør for at finde en ting, og så gå tilbage gennem døren, når du først har fået den ting. Der er ingen store Castlevania-lignende miljøer at arbejde igennem; i stedet er det, du har, stort set lineært, og det er en skam med den verden, som Narita Boy har været begavet med. Vi endte med at føle os i bur, og det er ikke svært at forestille sig en friere struktur. At sige, at i de øjeblikke, hvor Narita Boy åbner sig lidt – også lige i starten, hvor vi måske havde haft gavn af lidt mere retning – håndterer spillet det ikke særlig godt, da det ikke byder på mange måder at orientere sig, og den dumme gobbledygook kommer i vejen ved at navngive døre og nøgler for dumme ting som 'Waterfalls of the Eternal Dump', så man ikke helt kan få styr på, hvor man skal hen. Måske var det bedre, at dette trods alt ikke var en Metroidvania eller åben verden.

Gåderne er lidt mere end at se symboler på vægge og genkalde dem i rækkefølge. De er fine, kun irriterende, hvis du skal tilbage gennem fjender for at finde dem igen, men de er for det meste godartede. Disse har en tendens til at låse op for nye områder og Creator's Memories, hvor du kommer til at tage en kort ferie i den virkelige verden, mens du udforsker spillets skabers fortid og dykker ned i stykkevis, men engagerende små historier, der viser en menneskelig side, som Narita Boy kunne have gjort mere med. Det er ikke for at sige, at Narita Boy er lille: den er væsentlig og god værdi, med lige nok mindeværdige øjeblikke (at finde vores power-dyr var en personlig favorit) til at gøre det værd at vade gennem terminologien. 

Vi formoder, at Narita Boy vil have en kultfølge. Dens kamp og fordybelse er på punkt, og enhver, der nyder den mytiske selvbetydning af Halo eller Destinys universer, vil finde meget at elske. Det er en 2D Souls-lignende, pakket ind i stanniol og spækket med 80'er-referencer, som vil være katteurt for mange mennesker. Det vil være marmite, hvilket gør det ideelt til Game Pass-foder. 

I vores tilfælde, Narita Boy på Xbox tændte og slukkede os i lige grad. Vi ville elske dens Tron-instrueret-af-John Carpenter-verden, men den er for uigennemtrængelig og bruger det meste af sin tid på at bygge verden, når den burde tænke på plot. Dens kamp er herligt over toppen, hvor fjenderne skifter konstant, men platformen er våd. Det er atmosfærisk, men du får sjældent chancen for at udforske det på andet end en lineær måde. 

Hvis Narita Boy havde bedre styr på, hvad den gjorde godt, og brugte mindre tid på de ting, den ikke gjorde, ville vi have et slag på hænderne. I stedet har vi stil frem for substans - en Tron: Evolution snarere end Blade Runner, f.eks. - når det kunne have været en bonafide klassiker.

Kilde: https://www.thexboxhub.com/narita-boy-review/