Hvad er State of Art NFT'er? Vokser, udvikler sig og skaber positiv indflydelse for fremtiden

Som både kurator på et af verdens største online kunstgallerier og som datter af en kunstner elsker jeg at se den glæde og inspiration, kunst kan bringe til en, der finder et værk, de elsker. Jeg er også meget opmærksom på de udfordringer, mange mennesker står over for i forbindelse med adgang til kunst, og den kamp, ​​mange kunstnere har levet af deres kreativitet.

Da jeg så kunstnere begynde at skabe digitale værker og begynde at sælge deres værker som NFT'er, vidste jeg, at dette havde potentialet til at ændre kunstverdenen dramatisk. Da nyheden kom Beeples $69 millioner NFT-salg hos det anerkendte auktionshus Christie's, så jeg, at verden også lagde mærke til det. Hvad solgte han helt præcist? Hvem ejer ophavsretten? Kunne dette være en ny måde for kunstnere at tjene til livets ophold?

Verden af ​​kryptokunst har udviklet sig hurtigt - NFT-markedet voksede ti gange mellem 2018 og 2020, og fortsætter kun med at stige - og giver ikke kun nye muligheder for både kunstnere og samlere, men friske måder at tænke på at producere og købe kunst. For dem, der ønsker at vide mere om rummet, er her en primer om de nyeste NFT'er i dag, og hvilke fordele de vil skabe for fremtiden.

The State of Art NFT'er i dag

Lige så spændende som denne nye teknologi og det potentiale, den bærer med sig, er, er tilstanden af ​​NFT'er i dag overvældende for nytilkomne. Både kunstnere og samlere ved ofte ikke, hvor de skal begynde, kæmper for at forstå, hvad der er "godt" eller værd at samle på, og finder ofte teknologien så skræmmende, at den skaber en barriere for adgang. Faktisk ved hver tredje kunstner ikke, hvad en NFT er, og for dem, der gør det, er den største barriere for at skabe en at forstå teknologien, ifølge resultaterne i vores nylige rapport om "Making a Living as an Artist."

For dem, der ønsker at købe kunstværker i form af en NFT, er der et begrænset antal platforme med fokus på kvalitet og kuration, og nogle af de førende, som Super Rare, Foundation og Art Blocks, byder på kunst, der priser de fleste købere ud. . I den anden ende af spektret giver åbne markedspladser som OpenSea og Rarible enhver kunstner mulighed for at tilføje deres arbejde, nogle gange uden omkostninger for at skabe NFT. Men dette kan føre til overmætning, da kunstnere producerer store mængder af værker af lavere kvalitet i håb om hurtigt at tjene penge.

De, der undersøger NFT-området, kan også undre sig over, hvorfor prismærkerne er så høje, især for så ny teknologi. Knapphed har altid drevet priserne op i kunstverdenen, da samlere er villige til at betale for værdien af ​​en original - og det er ikke anderledes med en NFT. Derudover betyder færre store navne i kryptokunstområdet højere efterspørgsel og højere priser. Prisen på krypto er steget stejlt i de seneste par år, så dem, der har holdt krypto i et stykke tid, har en tendens til at være dem, der betaler højeste dollar for en NFT.

Men der er masser af kunstnere, der producerer fantastiske værker til mere tilgængelige priser - det er bare sværere at finde dem. I sidste ende kommer det tilbage til en samlers intentioner: Leder du efter arbejde, du nyder, som inspirerer eller bevæger dig? Leder du efter et sejt navn bag din NFT? Ønsker du at samle ind for at blive en del af en klub eller et fællesskab? Alle disse muligheder er tilgængelige.

Ud over at være en ny aktivklasse for samlere at overveje, skaber NFT'er også nye måder for kunstelskere at engagere sig med kunst digitalt og virtuelt.  

The Future of Art NFT'er

Selvom NFT'er er et relativt nyt fænomen for kunstverdenen, har de potentialet til at forstyrre og genskabe processen med at skabe, købe og nyde kunst på måder, vi ikke har set før, samt give nye kanaler, hvorigennem nye kunstnere kan tjene penge på deres kreativitet.

Lettere adgang til Art

Digitaliseringen af ​​kunst betyder, at nogens værker kan distribueres overalt på internettet, hvilket åbner muligheden for, at alle med en internetforbindelse kan scrolle gennem en kunstners portefølje på deres telefon eller tage et VR-headset på for at gå en tur gennem et virtuelt galleri . Det betyder også, at alle hvor som helst kan købe et stykke digital kunst, og fremtiden for NFT'er vil sandsynligvis føre til, at kunstindsamling bliver mere mainstream.

Større mangfoldighed

NFT'er og digitaliseringen af ​​kunst giver mulighed for mere adgang for både kunstnere og samlere til at blive involveret, hvilket åbner muligheden for større repræsentation i og bidrag til kunstverdenen. Hvis digital adgang til kunst fjerner mange af barriererne for at se, værdsætte, købe eller lave kunst, så kunne dette være vejen til at have en kunstverden, der ligner resten af ​​verden, og ikke kun er repræsentativ for nogle få udvalgte .

Fraktionalisering af Skaberen

NFT'er giver fans mulighed for direkte at støtte deres yndlingskunstnere, mens de får noget unikt til gengæld. Vi har set dette med musikere eller andre skabere, der tilbyder unikke VIP-muligheder eller særlig adgang til arbejde, der omgår traditionelle betalingsmetoder og giver fans mulighed for direkte at støtte kunstneren. De kan også få del i kunstnerens fremtidige succes gennem fraktionering eller have delvist ejerskab til skabere og deres arbejde gennem direkte investering.

Mere kunstnerisk frihed

Muligheden for kunstnere til at forbinde direkte med deres fans og modtage betaling fra dem vil skabe mere frihed i, hvordan kunstnere ønsker at ødelægge deres karriere. Fordi blockchain-teknologi og NFT'er letter en-til-en betalinger, behøver kunstnere ikke længere at være afhængige af virksomheders lånere eller brands, som kan diktere deres kunstneriske vision. Selvom der stadig vil være et sted for kuratorer og fremsynede institutioner at præsentere kunstværker på overbevisende og fantasifulde måder for offentligheden, vil kunstnere være friere til at skabe, hvad de vil, og vide, at de vil have et publikum, der vil støtte dem.

Nye Medier

Vi kan med sikkerhed sige, at definitionen af ​​kunst ikke længere er forbeholdt et lærred vist på en væg eller en skulptur, der ses på et museum. Efterhånden som nye teknologier fortsætter med at dukke op, vil de være i stand til at understøtte nye og nye former for kunst, som vi endnu ikke har forestillet os. Ikke kun kan kunst ses digitalt på en telefon eller computerskærm, men kunst vil blive set i metaversen, eller vil være i form af en wearable eller en oplevelse - noget folk kan deltage i, og ikke bare se på.

Kunst NFT'er i dag og i morgen

Som vi har set fra det store antal NFT-salg (både Crypto Punks og Bored Ape Yacht Club har hver for sig næsten 2 mia. USD til dato i salg), måden nye digitale kunstnere bidrager til rummet på, og stigningen i samlersamfund, udfordrer kryptokunstverdenen, hvad det vil sige at lave og forbruge kunst. Frem for alt fremmer det en verden, hvor kunst bliver mere demokratiseret for alle.

• Coinsmart. Europas bedste Bitcoin og Crypto Exchange.
• Platoblokkæde. Web3 Metaverse Intelligence. Viden forstærket. FRI ADGANG.
• CryptoHawk. Altcoin radar. Gratis prøveversion.
• Kilde: https://cryptoslate.com/what-is-the-state-of-art-nfts-growing-evolving-and-creating-positive-impact-for-the-future/