„Niemand“ ist die überzeugende, moralisch abstoßende Antwort auf John Wick

Es gibt ein ganzes beliebtes Subgenre von Filmen über Männer, die schlafen und sich unglücklich fühlen, bevor sie „aufwachen“ und durch eine große Veränderung in ihrem Leben ihre metaphorischen Eier finden. Vielleicht finden sie heraus, dass ihr Ehepartner sie betrügt und ihre Ehe ist am Ende, oder vielleicht wurde ein Kind entführt und die Polizei hilft nicht. Wichtig ist, dass der Mann wieder Selbstvertrauen gewinnt und normalerweise die Liebe einer schönen Frau und die Verehrung einer Nebenfigur gewinnt, die ihn zuvor gemobbt hat.

Es gibt ein weiteres beliebtes Subgenre des Films, in dem es darum geht, mit der falschen Person zu ficken und welche Konsequenzen dies hat. Ilya Naishullers Gewaltfantasie aus dem Jahr 2021 Niemand gehört in beide Kategorien und behandelt sie mit dem gleichen Maß an Ehrfurcht. Es ist ein unglaublich gekonnt gemachter Film. Naishuller zeichnet sich dadurch aus, dass er Action-Szenen liefert und seinen Schauspielern Raum gibt, nonverbal zu reagieren, sodass uns nur die Zeit, ihre huschenden Augen und ihre Körpersprache verraten, was sie fühlen oder ob sie versuchen zu fliehen oder sich auf die Schauspielerei vorbereiten . Es ist wahrscheinlich auch einer der moralisch abstoßendsten Filme, die ich je gesehen habe.

NiemandDer Protagonist läuft nicht vor jemandem davon, der hinter ihm her ist. Er verbringt den Film damit, Menschen zu bekämpfen und zu töten, weil er sich danach sehnt, die aufgerissene Haut an seinen Knöcheln zu spüren. Es ist ihm egal, ob die Verfolgung dieser Erfahrung mit seinem eigenen Tod endet oder ob seine Taten seine Familie in unmittelbare Gefahr bringen.

Sein Handeln dient seinem eigenen Vorteil und niemand anderem; Die Gewalt, die seine Entscheidungen im Laufe des Films gegenüber denjenigen auslösen, die ihm am Herzen liegen, ist ein nachträglicher Gedanke. Dies ist ein Mann, dessen Hauptanliegen ihm selbst und seinen Bedürfnissen gilt. Dies ist kein Mann, der sich wirklich und tief um andere kümmert.

Niemand schildert einen Kampf, den er will, und macht sich auf die Suche, weil ihm klar geworden ist, dass er sich nur dann lebendig fühlt, wenn er andere Menschen verletzt. Wenn der Film eine Botschaft hat, dann ist es, dass seine Reise in Chaos und Mord einfach unglaublich viel Spaß machen wird – für ihn und das Publikum. Aufpassen Niemand ist eine absolute Freude – es gibt nichts Schöneres, als zu sehen, wie jemand auf der Leinwand der Beste in dem ist, was er kann – aber diese Freude wird durch die Tatsache gemildert, dass er aus egoistischen Gründen das tut, was er am besten kann.

Du musst sein, wer du bist

Hutch Mansell (Bob Odenkirk, der eine aufrichtige, engagierte Leistung abliefert) ist innerlich tot. Seine Frau Becca (Connie Nielsen) toleriert ihn bestenfalls. Sein Sohn Blake (Gage Munroe) respektiert ihn nicht. Seine kleine Tochter Abby (Paisley Cadorath) hält ihn für den Größten, und irgendwie scheint ihn diese Tatsache am meisten zu verletzen. Hutch wandelt schlafwandelnd durch das moderne häusliche Leben und ist unglücklich.

Bis zwei Räuber in sein Haus einbrechen und ein kleines bisschen Bargeld und seine Uhr stehlen. Er hat die Chance, sich zu wehren, aber er macht einen Rückzieher. Der Polizist, der seine Aussage entgegennimmt, glaubt eindeutig zwei Dinge gleichzeitig: Hutch hat die „richtige“ und „sichere“ Wahl getroffen, aber er ist auch kaum ein Mann. A echt Der Mensch hätte sich gewehrt. Dann sagt Abby, dass sie glaubt, dass die Räuber auch ihr Kätzchen-Armband gestohlen haben. Und plötzlich wacht Hutch auf.

Wie bei den meisten Filmen dieser Art verfügte Hutch die ganze Zeit über insgeheim über Talente und Verbindungen auf Batman-Niveau für Ermittlungen und Gewalt. Es stellte sich heraus, dass er einst ein „Revisor“ der Regierung war, ein Euphemismus für einen streng geheimen Henker, der auftauchte, als die Regierung nicht wollte, dass jemand am Leben blieb, der sich über ein Problem beschweren konnte. Hutch war eine Art fiktiver Geheimagent mit einer komplett redigierten Akte. Und sein Job verlieh ihm Beobachtungsfähigkeiten, über die die meisten Vorstadtväter nicht verfügten, Fähigkeiten, die ihm sagten, dass er sich dem Raubüberfall nicht widersetzen musste: Die Waffe des Diebes war entladen und seit einiger Zeit nicht mehr abgefeuert worden.

Aber nachdem Hutch jahrelang seine gewalttätige Seite unterdrückt hat, will er schlagen und getroffen werden. Er will gebrochene Hände und Leichen. Früher hätte er sich vielleicht ein ruhiges Leben gewünscht, aber die Vorstadt frisst ihn wie ein Krebsgeschwür auf. Die Räuber nannten ihm keinen Grund, sondern eine Entschuldigung. Sie aufzuspüren erweist sich als unbefriedigend – ihre Armut und das kranke Baby, das sie unterstützen, bedeuten, dass sie keine „sauberen“ Ziele für seine Wut sind. Und das macht ihn wütend. Ihrer Meinung nach gibt ihm ihre Hilflosigkeit keine weitere Chance, ein Mann des Friedens zu sein: Sie nimmt ihm einfach zu Unrecht die Möglichkeit, an gerechtfertigter Gewalt teilzunehmen.

Hutch findet endlich Katharsis, als eine Gruppe junger russischer Männer versucht, in den Bus einzusteigen, mit dem er nach Hause fährt: Als er sieht, dass sie betrunken, gewalttätig und von verängstigten potenziellen Opfern umgeben sind, betet er, dass sie einsteigen und tun, was er weiß Sie werden es tun.

Was dabei herauskommt, ist eine epische Prügelei mit Messern, improvisierten stumpfen Gegenständen und einigen der schmerzhaftesten Kämpfe, die ich im modernen Kino gesehen habe. Hutch verursacht nur geringfügig mehr Schmerzen, als er erträgt, und in einer erstaunlichen Szene erhebt er sich, nachdem er durch ein Fenster aus dem Bus geworfen wurde, von dem Glasscherbenhaufen und geht langsam und unter Schmerzen zurück in den Bus Mach weiter mit dem Kampf. Es ist diese zielstrebige Herangehensweise an den Kampf, die übernatürliche Fähigkeit, Schaden zu absorbieren, die ihn zu einem so furchteinflößenden Gegner machen. Er ist der Terminator, verkleidet wie Ihr rassistischer Onkel.

Die Busschlacht ist die wörtliche Antwort auf Hutchs Bitten an das Universum: „Bereite mir Menschen, die ich töten kann, die mir wehtun werden, und ich werde wieder das Leben eines auserwählten Mannes führen.“ Ich werde aufhören, so zu tun, als wäre ich ein Mann des Friedens.“ Als er herausfindet, dass die jungen Männer Verbindungen zur russischen Mafia hatten, betrachtet er dies weniger als eine unbeabsichtigte Konsequenz, sondern eher als eine Bonusrunde. Die Attentäter, die kommen, um seine ersten Opfer zu rächen, sind alles, was Hutch wollte.

Ich möchte die ganze Welt brennen sehen

Die John Wick-Filme sind im Grunde die Halfpipe der Action-Stunt-Welt, neben Serien wie dem Mission: Impossible Filme. Die Geschichte soll dem Kreativteam die Freiheit geben, unglaubliche Actionszenen aufzubauen, die selten durch Handlungsentwicklungen oder erzählerische Überlegungen kompliziert werden. Alles ist eine Entschuldigung für Gewalt.

In John Wick, die Titelfigur (gespielt von Keanu Reeves) tobt, weil die Bösewichte seinen Hund töten, das letzte Geschenk, das er von seiner toten Frau hinterlassen hat. Alles, was John von diesem Zeitpunkt an tut, allesEr rechtfertigt sich damit, dass er gegen selbstgefällige Welpenmörder kämpft. Drehbuchautor Derek Kolstad, der auch das Drehbuch schrieb Niemand, integriert die moralische Abrechnung direkt in die Prämisse.

„Der Unterschied besteht darin, dass Bobs Charakter nicht zurückkehren muss, er will es.“ Naishuller erzählte Inverse. „Er ist süchtig nach Gewalt, nach einem aufregenden Leben. Niemand ist ein anderes Tier. Ich weiß, dass Bob ein anderer Schauspieler ist als Keanu. Niemand ist ein tiefergehender Film. Unter der Oberfläche passiert noch mehr.“

Es ist keine Überraschung, als Hutch erfährt, dass die Räuber Abbys Katzenarmband doch nicht mitgenommen haben. Das ändert nichts. In einem einfacheren Film hätte das Armband als McGuffin verwendet, was in der größeren Welt keine Bedeutung hat, Hutch aber einen Grund gibt, für seine Familie zu kämpfen. Die Tatsache, dass das einfach fehl am Platz war, ist ein nihilistischer Witz. Hutch tötet weiter, weil es ihm gefällt, und seine allmähliche Erkenntnis, dass er nur dann seine beste Leistung bringt, wenn er Menschenfleisch zerstört, verleiht dem Film eine manische Energie, während die Gewalt immer weiter eskaliert und noch cartoonhafter wird.

„Während der Film weitergeht und Hutch glücklicher wird, gehen wir zu diesem superbunten Comic-Stil über, bei dem die Handlung am Ende des Films lächerlich sein soll.“ Naishuller erzählte Indiewire. „Es ist absolut übertrieben. Es ist nicht nötig, 50 Menschen zu töten. Aber es gibt sie, denn dafür haben wir Geld bezahlt. Wir sollen eine gute Zeit haben. Und weil Bobs Figur schließlich eine gute Zeit hat, hatte ich das Gefühl, dass wir den Nachtisch dieser einfach lächerlichen Gewalt genießen dürfen.“

Niemand und John Wick haben viele Gemeinsamkeiten, da es sich bei beiden um Geschichten über stille Männer handelt, die einen Grund finden, zu ihrer gewalttätigen Vergangenheit zurückzukehren. Aber Niemand ist tatsächlich viel näher an John Dahls Glücksspieldrama von 1998 Rounders als zu jedem anderen zeitgenössischen Film. Rounders erzählt die Geschichte eines jungen Mannes, der dazu geboren wurde, Karten zu spielen, Menschen zu lesen und ihr Geld zu nehmen. Er versucht, seine wahre Natur zu verbergen, indem er zur Schule geht, um Jura zu lernen – ein Beruf, der auch von einem überlegenen Risikomanagement und der Fähigkeit, Gegner zu lesen – profitiert, aber er findet sich erst wieder, als er sein „wirkliches Leben“ verlässt, um dem nächsten Spiel nachzujagen . Welches Leben er auch wählt, in dem er nicht Karten spielt, es wäre eine Lüge.

Niemand erzählt die gleiche Geschichte, aber mit Tod, Schmerz, Mord und Spaß. Dies ist kein moralischer Deckmantel für das, was Hutch in diesem Film tut, abgesehen von der Tatsache, dass er beschließt, andere Kriminelle zu töten. Sein Hauptziel möchte sogar seine kriminelle Karriere aufgeben, aber Hutch möchte nicht, dass irgendjemand entkommt. Er möchte, dass alle außer seiner eigenen Familie in diesem symbolischen Bus eingesperrt sind und seiner Wut nicht entkommen können. Er tut Menschen weh, weil er es will, und er fühlt sich nicht als Mann, wenn er es nicht tut. Wenn er dabei stirbt, weiß er, dass er glücklich sterben und das tun wird, was er liebte.

Das Kino ist voll mit Filmen über Männer mittleren Alters, die nicht wissen, wie sie sich aus der Trägheit des Alltags befreien können. Niemand verleiht diesem Konzept eine düstere Wendung, indem er behauptet, dass der beste Weg, sich selbst zu finden, manchmal darin besteht, andere zu zerstören. Es ist von der gleichen frustrierten männlichen Energie durchdrungen wie Fight Club: Früher war Hutch so etwas wie ein angeheuerter Superheld, ein Agent des Todes. Jetzt wird er von seinem Schwager gemobbt. Er will seine Macht zurück und sieht im Töten einen Weg, sie zu erlangen.

Das ist immer die Lüge, die sich im Herzen dieser Actionfilme über Männer mittleren Alters verbirgt, die ihre Seele wiederfinden. Sie sind nicht innerlich tot, weil es ihnen an äußeren Mitteln mangelt, um anderen ihren Willen aufzuzwingen, sondern sie sind innerlich tot, weil sie völlig aus ihrem Leben ausgeschlossen sind. Die Realität ist, dass sie manchmal unermüdlich nach einer externen Antwort auf ein internes Problem suchen. Hutchs Familie respektiert ihn nicht, weil es dort nichts gibt, was man respektieren könnte. Er ist in einem Loch verschwunden, das er sich selbst geschaffen hat, und er ist wahnsinnig wütend darüber.

Ich habe Leute beschreiben hören Niemand als Gleichnis der unterdrückten männlichen Wut, aber in welchem ​​Universum wird die männliche Wut unterdrückt? Männliche Wut durchdringt unsere Realität, von der Popkultur bis zur Politik. Es gibt vielleicht keine andere Emotion, die so oft zum Ausdruck gebracht oder anderen aufgezwungen wird. Manche Menschen haben vielleicht den Wunsch, andere zu verletzen, um sich wieder männlich zu fühlen. Aber viel mehr Menschen haben Geschichten darüber, Opfer derselben männlichen Wut zu sein. Und ihre Rechte werden nicht durch die Sehnsucht eines anderen, sich wie ein Mensch zu fühlen, zunichte gemacht Mann.

Die Realität ist, dass Hutch aufgehört hat, sich für sein eigenes Leben einzusetzen, und das ist allen aufgefallen. Wer kann einen Mann lieben oder auch nur respektieren, der vor Jahren eingeschlafen ist und dem es nichts auszumachen scheint? Und warum macht es Spaß zu sehen, wie er anderen Menschen diese Entscheidung überlässt?

Niemand ist fast ein Horrorfilm, der vor allem aus der klaustrophobischen Perspektive seiner soziopathischen Hauptfigur erzählt wird. Ich bin mir nicht sicher, ob irgendjemand außer Odenkirk diesen thematischen Köder so gut hinbekommen hätte, aber das Endergebnis ist ein Film, der das Kalkül der Filmgewalt offenlegt und einer Frage, die Amerika scheinbar nicht stellt, unangenehm nahe kommt Ich möchte antworten: Was ist, wenn das Glück eines normalen Mannes nicht einen Haufen Leichen wert ist?

Quelle: https://www.polygon.com/22393939/nobody-review-violence-john-wick-bob-odenkirk