Τα μουσεία του μέλλοντος θα είναι απλώς γιγάντιες γκαλερί NFT;

Μουσεία, ιδιώτες και πρωτοβουλίες metaverse έχουν χρησιμοποιήσει μη εύχρηστα διακριτικά (NFTs) ως ένα νέο μέσο για να επανεφεύρουν τον εαυτό τους μπροστά στους θαυμαστές τους. Η οικογένεια της Φρίντα Κάλο αποκάλυψε τέχνη που δεν είχε ξαναδεί και προσωπικά αντικείμενα του καλλιτέχνη σε αποκλειστική εκδήλωση στην Decentraland για την εβδομάδα τέχνης του τον Αύγουστο.

Στο Βέλγιο έγινε το Βασιλικό Μουσείο Καλών Τεχνών της Αμβέρσας το πρώτο ευρωπαϊκό μουσείο που συμβολίζει μια κλασική τέχνη αριστούργημα εκατομμυρίων ευρώ. Μουσείο Τέχνης Kharkiv στην Ουκρανία λάνσαρε μια νέα συλλογή NFT με την Binance να διατηρήσουν την πολιτιστική τους κληρονομιά και να συγκεντρώσουν κεφάλαια εν μέσω της συνεχιζόμενης περιφερειακής σύγκρουσης.

Ωστόσο, καθώς όλα γίνονται συμβολικά, προκύπτουν ερωτήματα. Τα μουσεία στο μέλλον θα είναι απλώς γιγάντιες γκαλερί NFT με κάθε έργο τέχνης να έχει ένα ψηφιακό αντίστοιχο; Πώς λειτουργεί πραγματικά η ιδιοκτησία σε ένα τέτοιο σενάριο;

Η Cointelegraph μίλησε με τον Hussein Hallak, ιδρυτή και Διευθύνοντα Σύμβουλο της Momentable, μιας εταιρείας που εξυπηρετεί μουσεία για να βοηθήσει στην ενσωμάτωση του NFT, για να κατανοήσει πώς μοιάζει ένα μέλλον με NFT για τον κόσμο της τέχνης.

Συγγενεύων: Οι φωτογραφίες NFT είναι το funhouse mirror που αξίζει η κορυφαία τέχνη

Ενώ η ψηφιακή τέχνη που είναι εγγενής στον χώρο Web3 βρίσκει τη θέση της σε εικονικά μουσεία, παραδοσιακή τέχνη και τα μουσεία αποκτούν ένα επίπεδο Web3. Έτσι, ο Hallak πιστεύει ότι είναι «αναπόφευκτο» τα μουσεία να μετατραπούν τελικά σε μια γιγάντια γκαλερί NFT. 

«Πιστεύουμε ότι όλα θα είναι NFT, ακριβώς όπως ένας σειριακός αριθμός, για κάθε προϊόν θα υπάρχει NFT».

Σύμφωνα με τον Hallak, είναι απλώς θέμα η τεχνολογία να γίνει πιο εύχρηστη για να γίνει πανταχού παρούσα. Προς το παρόν, προβλέπει ότι η πιο κοινή χρήση των NFT από τα μουσεία θα πρέπει να είναι για την απόδειξη και τη συντήρηση των αντικειμένων στις συλλογές τους, δεύτερον θα ήταν οι ψηφιακές εκδόσεις προσβάσιμες στο κοινό. 

«Τα NFT είναι ένα αναπόσπαστο κομμάτι της τεχνολογίας καινοτομίας που τα μουσεία δεν έχουν την πολυτέλεια να αγνοήσουν εάν θέλουν να μπουν στο μέλλον», λέει ο Hallak. «Αλλά πρέπει να αποτελούν μέρος ενός μεγαλύτερου στρατηγικού χάρτη πορείας εκσυγχρονισμού».

Όταν ρωτήθηκε εάν η κλασματική ιδιοκτησία μειώνει την αξία των φυσικών πολύτιμων κειμηλίων που κατέχουν τα μουσεία, ο Hallak λέει ότι είναι μια δίκαιη ερώτηση, αλλά η απάντηση είναι όχι. Η τέχνη απλώς γίνεται πιο προσιτή.

Το συσχετίζει με την αύξηση της αξίας μιας ιδιωτικής εταιρείας που εισέρχεται στο χρηματιστήριο:

«Κάνοντας την τέχνη πιο προσιτή μέσω της κλασματοποιημένης ιδιοκτησίας ή των περιορισμένων ψηφιακών εκδόσεων, πιθανότατα θα κεντρίσει το ενδιαφέρον, θα αυξήσει την εκτίμηση της τέχνης και του καλλιτέχνη και τελικά θα αυξήσει την αξία της».

Η ιδιοκτησία που συνοδεύει τον κατακερματισμό είναι το κλειδί για το Web3. Είναι ένα από τα καθοριστικά χαρακτηριστικά, που το διαφοροποιεί από το γνωστό παλαιότερα διαδίκτυο.

Στην περίπτωση των μουσείων και των έργων τέχνης που βρίσκονται σε δημοπρασία NFT, είναι πραγματικά ιδιοκτησία εάν η τέχνη εξακολουθεί να βρίσκεται υπό κάποιο είδος φύλαξης ή θεωρείται ότι ανήκει;

Ο Hallak αντιλαμβάνεται τα NFT ως εργαλείο για την υποστήριξη της δημόσιας τέχνης παρά ως μεταβίβαση της κηδεμονίας. 

«Ένα πιο πιθανό μοντέλο [NFT] χρηματοδοτεί μια δημόσια προβολή έργων τέχνης και αντικειμένων δημιουργώντας πολλές ψηφιακές εκδόσεις».

Με την πάροδο του χρόνου, τα NFT θα γίνονται όλο και περισσότερο μια ευκαιρία για τα μουσεία να αξιοποιήσουν τις συλλογές τους και την επιμελητική τους ικανότητα σε ένα ψηφιοποιημένο μέλλον, όπως φαίνεται με το προαναφερθέν μουσείο στο Βέλγιο. 

Μια πρόσφατη έκθεση εκτιμάται η αγορά NFT να αξίζει σχεδόν 231 δισεκατομμύρια δολάρια μέχρι το 2030.