Cómo la música ayuda a alimentar el entorno de atraco perfecto en Operation: Tango

La buena música del tema de los videojuegos es icónica, pero a menudo es la música de fondo atmosférica la que lleva un juego a nuevas alturas. En Operación: Tango, dos jugadores trabajan juntos como Agente o Hacker para intentar salvar el mundo pirateando, atracando y persiguiendo a alta velocidad; la música que se reproduce ayuda a fomentar la sensación de alta intensidad de ser un agente secreto o un pirata informático de élite.

La música y la partitura son medios que controlan la emoción y pueden construir el tono de la historia que se cuenta. Muchos fanáticos ven la banda sonora de una película o programa de televisión como base para establecer la escena. Esto no es diferente en el mundo en constante evolución de los videojuegos. Las características de los videojuegos permiten una experiencia más inmersiva que una película o un programa de televisión. Tienes el control de las acciones de un personaje en lugar de observar pasivamente cómo se desarrollan los eventos. Una gran banda sonora y una partitura se mezclan perfectamente con la atmósfera de tu mundo de videojuegos, casi hasta el punto en que no lo notas directamente, pero una mala puntuación sobresale como un pulgar adolorido e incómodo. Para un desarrollador de videojuegos, debe tener una banda sonora que pueda crear una atmósfera para cautivar al jugador y ayudarlo a encajar sin problemas en el mundo que ha construido, esto es algo que queríamos asegurarnos de lograr Operación: Tango y lo hizo creando tensión con cada nota y con cada crescendo.

Los compositores de videojuegos deben considerar a sus audiencias como participantes activos en la forma en que se interpreta la música. Para algunos juegos, esto significa componer una partitura que no tiene un comienzo o un final distintos, por lo que incluso si los jugadores se toman su tiempo en un nivel, no se sentirán perturbados por una pista que se reinicie media docena de veces. En otros casos, los compositores hacen uso de una puntuación altamente dinámica en la que la música necesita una transición suave a un nuevo tema cada vez que el jugador llega a una nueva área o entra en combate. Operación: Tango presenta una tarea interesante para nuestros compositores, el increíble equipo de Vibe Avenue, porque no solo necesitábamos tener una partitura que creara el mundo en el que juegan nuestros agentes, también necesitábamos que funcionara en diferentes pantallas y puntos de vista, como el juego se juega asimétricamente.

Compositor Grant Kirkhope (Donkey Kong 64, GoldenEye 007, y muchas más), dice que “las imágenes cuentan la historia, pero la música te dice cómo te sientes”, y no podría ser más correcto. Si recuerdas algunos de los momentos más tensos de tus videojuegos favoritos, la forma en que tu corazón late rápido al ritmo de la música cuando ocurre un gran crescendo y el jefe final muere, música que alimenta esa tensión. Nada es más impactante que la música perfecta para preparar un atraco, al igual que la banda sonora y la partitura de Operación: Tango.

Desde la fase de planificación hasta la infiltración, pasando por los drones de guardia, queremos que los jugadores de Operación: Tango sentir que tienen razón en la acción de su propio atraco, dependiendo de su pareja para mantenerlos con vida. Si pensamos en algunas de las inspiraciones detrás Operación: Tango, clásicos de suspenso de espías de Hollywood como "Misión Imposible", la banda sonora ayudó a la audiencia a sentirse al borde de sus asientos para esa escena icónica del atraco, y queremos que nuestros jugadores se sientan igual de poderosos en nuestro juego.

La música y la partitura correctas pueden hacer que incluso una tarea normal, como sacar algunos bocadillos del refrigerador a las 3 a.m., se sienta como un atraco de alto riesgo, y estamos ansiosos por que sienta esa prisa mientras usted y su compañero salvan el mundo en Operación: Tango, sin importar el rol que elija.