ההייפ הסתיים: איך NFTs ואמנות ירוויחו זה מזה להתקדם

צומת המקור: 947066

בשל העבר אסימון לא פגום (NFT) בום, קהילות הקריפטו ואמנות משתפות פעולה באופן הדוק - אולי בפעם הראשונה בהיסטוריה. בשני הענפים יש הרבה ספקנות ואי הבנה. כשאנחנו עושים את הדרך החוצה מבועת ה- NFT, מה צפוי לבוא בהמשך? צלילה עמוקה זו מתארת ​​חזון ארוך טווח של ה- NFT ופיתוח שוק האמנות שיכולים לפנות לשני העולמות. 

סטריאוטיפית, אנשי קריפטו דנים בעסקאות בטוויטר ובדיסקורד, מתקשרים באמצעות ממים או קיצורים ומאתגרים מודלים של בתי ספר ישנים באנטיפטיה אגוניסטית (אוקיי, בומרס!). לעומת זאת, מה שמכונה "אנשי האמנות" הם לעיתים שמרנים, נצמדים לשורשיהם ולהיסטוריהם, נפגשים לארוחת צהריים מאוחרת בלאדורה ודנים במבצעים בטרקלין VIP של ארט באזל במהלך מכירה פרטית. התרבויות של הקהילות הללו נמצאות בצד ההפוך של הספקטרום. זו הסיבה שחלק מהנרטיבים על אמנות המותאמת לבלוקצ'יין (אפשר לקרוא לזה NFT) פשוט טועים.

מידע נוסף: גלריות אמנות NFT: העתיד של יצירות אמנות דיגיטליות או אופנת קריפטו אחרת?

פרדיגמת "לחסל מתווכים" אינה עובדת עבור אמנות

נרטיבי הקריפטו תמיד הדגישו את המטרה לחסל את כל המתווכים, לבנות תקשורת שקופה יותר, ישירה ומיטבית בין קונים ומוכרים. אולם בתעשיית האמנות, אותם מתווכים ממלאים תפקיד משמעותי - חקירת המרחב, חשיפת האמנים ובניית המשך פרופילם וערכם.

זהו חלק בלתי נמנע וחיוני בעולם האמנות, שהוכיח את עצמו בקריפטו כאשר בתי מכירות פומביות מסורתיות גדולות, כמו כריסטי וסותביס, העניקו את הכוח של שמות המותג שלהם לפוצץ מכירות אמנות קריפטו. למרות שה מכירה של 69 מיליון דולר בין ביפל לאספן, "MetaKovan," מזכיר אותנו מתוכניות השאיבה והזריקה של ICO, לא ניתן להכחיש שמעורבותו של בית המכירות המכובד קיבלה קדימות. מכירה זו תישאר נקודת מפנה לשוק האמנות המותאם לבלוקצ'יין, מכיוון שהיא משכה את תשומת ליבם של אמנים וגלריות מסורתיות - כולם מוכנים כעת להיכנס לחלל. סותביס עקב במהירות אחר יריבתו ונכנסו למשחק ה- NFT.

מתווכים באמנות עושים עבודות יצירה שלא ניתנות לאוטומציה ולהחליפן בחוזה חכם. אניני טעם, סוחרים ובעלי גלריות נחשבים ומביאים ידע עמוק ומבססים טעם וערך באמנות. האוצר שלהם, אכן, חסר כיום לאמנות הקריפטו הכאוטית. אלה מתווכים שאמנות NFT לא צריכה לשאוף לחסל.

מידע נוסף: אמנות הועלתה מחדש: NFTs משנים את שוק האספנות

"NFTs הם אשליה קולקטיבית המבוססת על אוויר" - מנהיגים בתעשיית האמנות המתעלמים מהרעיון המרכזי

מטרתה של תעשיית האמנות הייתה תמיד לאמץ גישה מתחשבת, להציע ידע עמוק וביקורת עמוקה כדי לחשוף מצוינות בחוויה חזותית, ברעיון או בתחושה בעת אינטראקציה עם יצירת אמנות. בעת ניתוח אמנות הקריפטה, המבקרים מתמקדים במשמעות היצירה ומגיבים לאופי השטחי ולעיתים וולגרי של יצירות אמנות קריפטו. לכן הם מתגעגעים להצעת הערך הטכנולוגית של בלוקצ'יין, שכבר הוכיחה את עצמה בתעשיות רבות אחרות. הם מתעלמים מהרעיון המרכזי ומשערים לא נכון את חלק ממיזמי האמנות הקריפטיים המהווים יסוד לקהילה. (בואו נודה בזה: חלקנו גם פעם חשבנו זאת מחיר ה- CryptoPunks היה מוגזם לפני שקפץ במורד הארנב.)

חינוך וכבוד הדדי יובילו למערכות יחסים חדשות ולמקרי שימוש. להלן, אביא סקירה של המגמות שכבר התחילו להיווצר ולהראות כיצד NFTs יכולים לשנות את תעשיית האמנות.

מולטימדיה מודרנית ואמנות גנרית

במאה ה -19 התפתחה תעשיית ההדפסה כאשר אמנים החלו להשתמש בטכנולוגיה העדכנית ביותר של מהדורות הדפסה על לוחות מתכת כדי לייצר רווחים מעבודתם. מאז התפתחות פורמטי הצילום, הווידאו והאמנות הדיגיטלית, השימוש בטכנולוגיה המשיך להאיץ. שיחות בין אמנות לטכנולוגיה היו קיימות תמיד, ו- NFT הן רק הוכחה נוספת למגמה המתמשכת.

טכנולוגיית הבלוקצ'יין מספקת מדיום לאמנים ומעניקה להם נוף יצירתי חדש - באופן ספציפי, באמצעות תקשורת ישירה עם הקהל שלהם. אמנות גנרית היא דוגמה נוספת: פרויקטים כמו Eulerbeats ו- ArtBlocks מעניקים פורמט חדש לגמרי לאמנות המולטימדיה המודרנית.

מוזיאון במטאברס

האם אמנות דיגיטלית חדשה צריכה להיתלות על קירות המוזיאונים? מהו ייצוג מתאים עבורה? אולי, העולמות הווירטואליים והמטאברסים הם בדיוק המקום הנכון לייצג אמנות מולטימדיה. מוזיאונים דיגיטליים מתפתחים - נגישים לכל אחד, מכל מקום ומציגים אמנות דיגיטלית בצורתה המקורית.

יש מבקרים שמתווכחים שאמנות דיגיטלית לא מספקת תחושה של אובייקט, אבל כמה פעמים ביום הם מחייכים לאימוג'י שהתקבל בהודעות שלהם? רשתות NFT מספקות דרך ליצור מערכת יחסים שאפשר לאמת - חוויה ייחודית הן לאמן והן לאספן. חוויות וירטואליות שונות מחוויות העולם האמיתי, אך הן עדיין חזקות ללא עוררין.

מידע נוסף: דיגיטלי הופך לפיזי: גלריות NFT מובילות לביקור אישי בשנת 2021

NFTs למוצא

לאחר יצירת יצירת אמנות, היא עוברת את רמות האימות. מי מדבר על זה? מי אוסף את זה? איפה זה מוצג? מקור מקור הוא היבט מכריע בתעשיית האמנות; זה סיפור סיפורים מורכב המגדיר את הערך של יצירת האמנות.

Blockchain מאפשר מעקב אחר היסטוריה זו באופן אמין באמצעות יישום תעודות אותנטיות ובעלות - חוזים חכמים שנוצרו כאשר מונפקים, נמכרים או נמכרים שוברי NFT. זה התאפשר הודות לאיכות הבסיסית של רשת הבלוקצ'יין - אי-משתנות העסקה.

קונצנזוס בענף האמנות

בהמשך צעד אחד קדימה, פיתחה המערכת האקולוגית בקריפטו מודלים קהילתיים חדשים המאפשרים לשחקנים לתקשר באופן מקוון ולאמת החלטות ורעיונות באופן קולקטיבי. זה נקרא "קונצנזוס". כל טכנולוגיית הבלוקצ'יין נבנתה עליה, והקהילות אימצו את ההיגיון ואת מערכת הכללים הזו כדי לבנות את עצמן. מודלים אלה מוצאים את ביטוים באסימני ממשל ובארגונים אוטונומיים מבוזרים, או DAOs, המאפשרים למאמתים לקבל תגמולים עבור הקלט המשמעותי המוכר על ידי חברי הקהילה האחרים.

ברגע שקהילת האמנות תקבל את הידע של DAO, כוחה של יצירת מגמות יחזור לאוצרים המספקים ערך למערכת האמנות על ידי שיתוף בניסיונם ובחזונם.

אמנות "פיגיטל": גישור על הפער

קריפטו הולידה מערכת פיננסית חדשה המאומצת כעת על ידי מוסדות פיננסיים מובילים. יש לכך סיבה פשוטה: זה פשוט עובד בצורה יעילה יותר. מערכות פיננסיות מסורתיות יתחילו לאמץ נכסים מבוססי NFT גם לניהול התיקים שלהם. זה ידרבן ממשלות להוציא תקנות, אשר יבהירו כיצד לרשום ולהשתמש בנכסי NFT. המסגרת המשפטית תיצור את הקשר בין אמנות פיזית ל- NFT דיגיטלי, ויצר נכס "פיגיטלי".

אמנות פיגיטלית סוגרת את הפער בין אמנות פיזית לדיגיטלית, וממזגת את המיטב משני העולמות יחד ומאפשרת מודלים חדשים של בעלות ומימון בעולם האמנות.

מידע נוסף: חוזים חכמים היברידיים יחליפו את המערכת המשפטית

בעלות הומצאה מחדש ודמוקרטית

היתרונות המיידיים שיקבלו בעלי הנכסים מהמערכת האקולוגית של בלוקצ'יין הם השקיפות והיכולת לעקוב אחר השקעותיהם בבלוקצ'יין ולהעביר אותן במהירות. עם זאת, פיתוח פיננסי מבוזר מרשים נוסף (DeFi) הוא חלוקת ה- NFT, שיכולה לדמוקרטיזציה של השקעות באמנות ולחולל מהפכה במודלים הפיננסיים של מוזיאונים פרטיים וגלריות.

כמה מוזיאונים לאמנות מודרנית אינם יכולים להרשות לעצמם להחזיק אוספים קבועים, בעוד שגלריות מסורתיות אחרות נאלצות למכור אמנות כדי לקיים את עצמן. במדינות מתפתחות שבהן נמכרת אמנות בגלריות, יצירות נלקחות לעתים קרובות מהארץ למרות חוקי הגנת המורשת. בעלות מופצת מאפשרת למוזיאונים למשוך מימון ברחבי העולם, מה שמקנה למשקיעים קמעונאיים יותר גישה למחלקת נכסים זו. אם הם משאירים לעצמם בעלות על שבר אחד, המוזיאונים יוכלו לשמר את הפריט תוך קבלת מימון מהמכירה.

כמה יצירות אמנות פשוט יקרות מדי, אפילו למוסד לרכוש, ובעלות מבוזרת יכולה להקל על מכירה מסוג זה.

מודל מענקים חלופיים למוזיאונים ואמנים

האמנות היא תעשייה רעבת הון, שסבלה באופן משמעותי במהלך מגפת ה- COVID-19. זה דורש תמיכה מצד ממשלות ומוסדות גדולים - אך עם זאת לא תמיד תמיכה זו ניתנת במדינות מסוימות, ויוצרת תנאים לא שווים לשחקנים בתעשיית האמנות. עם זאת, NFTs הראו את היכולת להפנות הון על בסיס ערכי קהילה ולהדגיש הזדמנויות צדקה חדשות. ויטליק בוטרין הדגיש את היבט הצדקה של NFT כאשר לאחרונה הכין גדול, תרומה אישית לקרן סיוע COVID-19 הודית (אולי הגדול בהיסטוריה). בעוד המוסדות מאחרים להשקיע בגלל מורכבותם המבנית, ה- NFT נותנים לקהילה אפשרות למימון עצמי.

בעוד שעל פני השטח קהילת הקריפטו מונעת על ידי תמריצים כספיים (כמו כולנו), ליבת הקהילה חיה בפרדיגמה של אתיקה חדשה בה אנשים מוכנים להשקיע בקיימות ובתרבות. היסודות ותוכניות הצדקה התומכות באמנות ואמנים יופיעו מכיוון שזה פשוט מהלך טבעי של תעשיית הקריפטו לתמוך ביוזמות מונחות קהילה. עולם האמנות יהפוך ליותר ויותר גלובלי ויעיל באמצעות הידע וההשקעה של תעשיית הקריפטו. שחקני שוק האמנות יקבלו קצת חופש להשקיע במהירות בכיוונים כבדי הון שנראים להם חשובים, בתמיכת משקיעי קריפטו.

מסחר אלקטרוני במוזיאון NFT

דוגמה מרגשת למשיכת הכנסות נוספות למוזיאונים היא NFT לאחרונה נמכרים מאת גלריה אופיצי. הגלריה יצרה עותק דיגיטלי של "דוני טונדו" של מיכלאנג'לו במהדורה אחת לאחת שעליה חתם מנהל המוזיאון איקה שמידט תמורת 170,000 דולר, ומתכננת להוציא הדפסים אחרים מהאוסף.

אם מסתכלים על המגמה הנוכחית של האופן שבו מותגים רואים NFTs ככלי, אנו יכולים לחזות את הופעתה של איזשהו תעשיית מסחר אלקטרוני במוזיאונים בעתיד. פריטי אספנות נדירים ודיגיטליים המיוצרים על ידי מוזיאון במהדורות מוגבלות כ- NFT ניתנים לסחר או למימוש גם להדפסה פיזית ממשית.

עובדים יחד על תעשיית האמנות של העתיד

מיזוג קהילות האמנות והבלוקצ'יין הוא win-win. אוצרי אמנות, מוזיאונים ויוצרים יעשו מה שהם עושים הכי טוב: יביאו יופי לעולם הבלוקצ'יין, יעשירו תוכן ונרטיב ויכניסו אמנות איכותית לחלל.

קהילות בלוקצ'יין בוחנות אמנות NFT מעבר להייפ כדי להיות מסוגלות להביא לאפקטיביות, שקיפות ומודלים חדשים של בעלות, מימון ומענקים. לכן, אנשים אשר יתמקדו באופן פעיל במינוף היתרונות של שתי המערכות האקולוגיות במקום לבקר זה את זה על הבדלים - יעצבו את עתידם של ה- NFT ושל תעשיות האמנות.

מאמר זה אינו מכיל ייעוץ השקעות או המלצות. כל מהלך השקעה ומסחר כרוך בסיכון, ועל הקוראים לערוך מחקר משלהם בעת קבלת ההחלטה.

הדעות, המחשבות והדעות המובעות כאן הן של המחבר בלבד ואינן משקפות או מייצגות בהכרח את דעותיו ודעותיו של קוינטלגרף.

סופיה שטיינר בוגרת תואר עיתונאות מאוניברסיטת לומונוסוב במוסקבה, והחלה את דרכה כמבקרת אמנות המכסה את תעשיית הקולנוע והאדריכלות העירונית. היא הקימה את הסוכנות שלה, שטיינר יחסי ציבור, והתמקדה במותגי יוקרה באומנות, אומנות צרפתית, עיצוב ופנים פנים. בשנת 2018 היא הצטרפה לסוכנות תקשורת בינלאומית, ועבדה עם חברות סטארט-אפ של בלוקצ'יין במהלך שוק השוורים בקריפטו.

מקור: https://cointelegraph.com/news/hype-is-over-how-nfts-and-art-will-benefit-from-each-other-moving-forward

בול זמן:

עוד מ Cointelegraph