september 2022
By Catherine Jewell, Informasjons- og digital oppsøkende avdeling og Edward Harris, Nyhets- og medieavdelingen, WIPO
I 2016 lanserte den banebrytende sørafrikanske hiphop-artisten, Tumi Molekane, hovedvokalisten til den nå oppløste gruppen, Tumi and the Volume, sin solokarriere som Stogie T. Den populære rap-artisten satte seg nylig ned med WIPO-magasinet i et omfattende intervju hvor han snakker om sin lidenskap for hiphopmusikk, hans nylige signering med Def Jam Africa og hvor viktig det er for unge musikere å forstå hvordan de skal beskytte og administrere IP-rettighetene sine.
Hvorfor er musikk viktig for deg?
For meg er det den eneste måten å være i verden på. Jeg er nyttig som musiker for samfunnet mitt, landet mitt og verden. Det er det som får meg opp hver morgen.
Hva trakk deg til hiphop?
Hiphop var den mest levende musikkformen på åttitallet, da jeg vokste opp. Hiphop føltes alltid "på" for meg. Det snakket til meg. Jeg har også en evne til å snakke raskt. Så, en dag, ga noen meg en konvolutt for å gjøre det jeg trodde bare var en lidenskap, og resten, som de sier, er historie.
Fortell oss om din musikalske utvikling.
Jeg startet som rapper i gatene sammen med alle rapvennene mine. Det var spennende helt til det føltes begrensende. Helt til det ikke ga rom for all poesien jeg leste, all Tsjaikovskij jeg ble forelsket i. Så talt ord ble mer attraktivt for meg. Men jeg hadde også denne rapgreien med musikk og beats i skapet mitt. Disse fusjonerte til slutt til et band kalt Tumi and the Volume, som var meg, som en spoken word-artist, med et musikalsk band som fremførte poesien min. Jeg turnerte verden rundt med bandet, men det betydde at det jeg hadde bygget i Sør-Afrika begynte å avta. Så jeg bestemte meg for å spille inn noen klassiske solo-hiphop-verk for å holde navnet relevant innen hiphop-sjangeren hjemme.
I Sør-Afrika på den tiden var det denne livemusikkscenen, med sin poesi og varierte stiler, og så var det den klassiske hiphop-scenen, og de møttes aldri helt. Det var utrolig frustrerende og fordi jeg ønsket å gå inn i alle rom som mitt fulle jeg ─ oppriktighet, ærlighet og autentisitet har alltid vært typisk for det jeg gjør ─ følte jeg at det ville være utrolig uærlig å fortsette å gjøre noe bare fordi et publikum ønsket det fra meg. Etter hvert som jeg ble eldre, hadde jeg andre prioriteringer, verden hadde endret seg og jeg ønsket å fortsette å utvikle meg som artist. Jeg ønsket å reflektere et bredere spekter av emner og gi uttrykk til sørafrikanske historier. Så jeg bestemte meg for å endre navnet mitt til Stogie T.
Hvorfor Stogie T?
Jeg er veldig glad i sigarer, og stogie er et annet navn for sigarer, som for meg gjenspeiler ideen om håndverk og tiden det tar å lage en sigar, hvordan du smaker på den og tar deg tid til å nyte den. Det er slik jeg nærmer meg kunsten min.
Du signerte nylig med Def Jam Africa. Hva betyr dette for deg?
Def Jam Africa er et datterselskap av Def Jam Music, som har en utrolig arv innen hiphopmusikk. Å signere med Def Jam Africa er en drøm som går i oppfyllelse. Det er også et skritt i riktig retning når det gjelder å la musikken min finne et globalt publikum.
Hvorfor er det viktig for kunstnere å beholde rettighetene til sine kreative verk?
Jeg husker da jeg fortalte mamma at jeg trengte penger til et studio. Hun spurte meg hvorfor, og jeg husker at jeg forklarte: her er saken. Jeg sitter hjemme og finner ut en idé, og jeg har en venn som finner ut hvordan man lager beats, og vi eier den ideen og beatsene. Og så går vi til en fyr og spiller inn med ham, og hvis vi ikke kan betale ham, må vi dele eierskapet til opptaket med ham. Så kommer en annen fyr inn, og vi må dele inntektene med ham også. Og, mamma, du går på jobb, du legger ned timene dine og får betalt. Og det vil jeg gjerne gjøre også. Men slik ting er, vil fyren jeg spiller inn arbeidet mitt med at jeg skal gjøre noe annet fordi han tror at min måte ikke vil fungere. Så jeg må gjøre dette på egenhånd.
Den ideen om uavhengighet lærte meg at jeg måtte beskytte meg selv på alle måter. Det begynte med å sende tekstene mine til meg selv for å bevise at jeg skrev dem. Og så fant jeg ut at det er innsamlingsbyråer som forsvarer rettighetene dine, og musikkutgivere som kan hjelpe deg å utnytte verdien av rettighetene dine og promotere arbeidet ditt. Jeg lærte på jobben.
Jeg forteller hver 18-åring som ønsker å rappe at hvis de bruker bare én time på å forstå hva musikkpublisering er, hva IP er, hva royalties er, og hvilke rettigheter de har, vil de gjøre mer for musikken sin enn de tre timene de bruker på YouTube for å finne ut hvordan de skal mikse et nytt trommemønster. Inngangsbarrieren for musikk er praktisk talt ikke-eksisterende nå på grunn av teknologi. Det gjør musikere sårbare og betyr at de må være IP-kyndige.
Musikere har ofte en "stor, dårlig ulv-oppfatning" av plateselskaper som igjen har en "du vet ikke hva du snakker om"-holdning til artister. Det vil tjene alle hvis artister forstår språket i musikkbransjen og har et klart syn på rettighetene deres, hva de betyr, hvordan de kan beskytte dem og hvordan de kan dra nytte av dem.
Det vil tjene alle hvis artister forstår språket i musikkbransjen og har et klart syn på rettighetene deres, hva de betyr, hvordan de kan beskytte dem og hvordan de kan dra nytte av dem.
Hva er særegent med sørafrikansk hiphop og dens utvikling?
Da hiphop først dukket opp i Sør-Afrika, var den forankret i den tradisjonelle hiphopkulturen i Bronx. Det var beatboxing, graffiti, rapping, deejaying og ideen om selverkjennelse og samfunnsengasjement. Det er hiphopen du finner i Cape Town i dag.
Samtidig hadde hiphopen som dukket opp fra Johannesburg en kommersiell tilt mot Kwaito, som var den største sjangeren på den tiden. Det reflekterte den nye sørafrikanske ånden i townshipen som dukket opp fra skyggene. Gutta som laget denne musikken på det lokale folkespråket ble de største stjernene. De begynte å marginalisere tradisjonelle forstads-hiphop-artister som opptrådte på engelsk, noe folk flest ikke forsto. Men Kwaito ble avvist, i det minste i tradisjonelle hiphop-rom. Hiphop er utrolig elitært. Og husk, på den tiden dukker det opp, det er ungt og det er som en hemmelig kultbevegelse for oss.
Jeg kom på begge deler. Vi var alle i klubbene sammen, og jeg så hvordan artister ville flip-flop fra en leir til en annen, avhengig av hvor økonomien i magen lå. Det ga meg et interessant perspektiv på ideen om å være autentisk, stå på og være den du er, uavhengig av hva som skjer rundt deg. Det viste meg også at det er verdi i det disse gutta gjør. Men om det er en sørafrikansk hiphop-lyd? Det er en stor debatt akkurat nå. Er det Amapiano? Er det Kwaito? Vi fortsetter å lage disse lydene, og alle sier at kanskje dette er sørafrikansk hiphop. Kanskje det er slik den evolusjonen skjer?
Men for meg, hvis det er bra og hvis det finner et publikum, er det flott. Folk glemmer alltid at hiphop er musikk og gjenspeiler menneskene som lager den. Unge mennesker har gravitert mot hiphop over hele verden. Det er som religion ved at folk legger inn sine egne verdier i den. I Japan har den en viss tilt. Og det er det samme i Afrika eller i Sør-Afrika, ved at folk vil at det skal reflektere hvem de er. De ønsker å rappe på deres egne språk, og de vil at det skal reflektere urfolksmusikk. Og det er ikke noe galt med det.
Hva er høydepunktet i karrieren din?
Åh, det endrer seg, men jeg tror nå det bare er velsignelsen av å fortsatt kunne drive med hiphop og å ha vært i stand til å svinge til Stogie T. Jeg lurer fortsatt på hvordan vi klarte å oppnå det.
Hvilke store utfordringer står du overfor som artist i dag?
Det avhenger egentlig av konteksten, men generelt sett er utfordringen å bli tatt på alvor, slik at selv når jeg lager en sang som folk ikke forventer, blir jeg fortsatt oppfattet som en intelligent rapper som har et syn på verden og er interessant fordi jeg gjør denne "andre" tingen.
Hvordan vil du se hiphop-musikk utvikle seg?
Jeg skulle ønske at det ble mer plass til stemmer utenfor den tradisjonelle hiphop-linsen, så vi får et mer globalt perspektiv på sjangeren.
Streaming er som et visittkort; det er en måte å gjøre folk kjent med musikken din mens du drar nytte av andre kanaler for å tjene penger.
Har streaming vært et pluss for artister?
Hiphop var alltid en tidlig bruker av nye teknologier. For ikke så lenge siden i Sør-Afrika, før streaming dukket opp, var det en del av en artists strategi å ha musikken sin oppstartet på nettet for at folk skulle få tilgang til den, fordi det åpnet for en inntektsstrøm.
I disse dager kan du som artist turnere, og hvis du beviser for et merke at din gratis nedlasting tiltrakk tusenvis av øyne, blir merkevaregodkjenninger et alternativ. Disse kanalene åpner for nye inntektsstrømmer. Så ser du på strømmeplattformer og innser at de egentlig ikke betaler noen og aldri vil være din viktigste inntektskilde. Streaming er som et visittkort; det er en måte å gjøre folk kjent med musikken din mens du drar nytte av andre kanaler for å tjene penger.
Er det en ulempe med streaming?
Problemet jeg har med streaming er at det ikke tar hensyn til ulike målgrupper og markeder. Den skiller ikke mellom en populær musiker hvis (millioner av) fans er villige til å bare betale to cent for en stream og en jazzartist hvis mindre fanskare er villig til å betale to dollar for å lytte til arbeidet deres. Slik situasjonen er, kan ikke jazzartisten utnytte det.
Problemet jeg har med streaming er at det ikke tar hensyn til ulike målgrupper og markeder.
Hva var inspirasjonen til albumene dine The Empire of Sheep og Yeah.
De Empire of Sheep er en refleksjon av hvor jeg føler at Sør-Afrika er. Dessverre, som i så mange deler av verden, har vi en situasjon der det er viktigere å ha følgere enn ledere.
Hvor henter du inspirasjon fra?
Noen ganger er det utfordrende å se på en situasjon og spørre om det er et annet maleri som skal lages. Den største inspirasjonskilden for øyeblikket er å forstå denne vanvittige pandemien vi kommer ut av og syntetisere den til en samling sanger.
Hvilket budskap har du til aspirerende unge artister?
Som artist trenger du alltid et sted hvor du kan lytte til deg selv, og hvor du kan finne ut av musikken din. I dag er det så enkelt å skaffe seg en telefon og kringkaste selv. Og det er utrolig. Men det er ikke et sted for deg å sprette ideene dine rundt og få ærlige tilbakemeldinger. Det er viktig å omgi deg med mennesker som er ærlige med deg om hva du gjør og som kan hjelpe deg med å vinkle musikken din og budskapet ditt.
- SEO-drevet innhold og PR-distribusjon. Bli forsterket i dag.
- Platoblokkkjede. Web3 Metaverse Intelligence. Kunnskap forsterket. Tilgang her.
- kilde: https://www.wipo.int/wipo_magazine/en/2022/03/article_0002.html
- 2016
- 2022
- a
- I stand
- Om oss
- adgang
- Logg inn
- Oppnå
- Fordel
- afrika
- Afrikansk
- byråer
- album
- Alle
- tillate
- alltid
- utrolig
- og
- En annen
- tilnærming
- April
- rundt
- Kunst
- artist
- Artister
- håper
- tiltrakk
- attraktiv
- publikum
- publikum
- Autentisk
- autentisitet
- tilbake
- dårlig
- BAND
- barriere
- basen
- fordi
- bli
- før du
- være
- nytte
- mellom
- Stor
- Biggest
- Sprette
- merke
- kringkaste
- bygget
- virksomhet
- som heter
- Camp
- kort
- Karriere
- viss
- utfordre
- utfordringer
- utfordrende
- endring
- Endringer
- kanaler
- sigar
- Classic
- fjerne
- klubber
- Samle
- samling
- Kom
- kommer
- kommersiell
- samfunnet
- kontekst
- fortsette
- land
- lage
- Opprette
- Kreativ
- kult
- Kultur
- dag
- Dager
- debatt
- besluttet
- avhengig
- avhenger
- Utvikling
- forskjellig
- digitalt
- retning
- uærlig
- skille
- Divisjon
- gjør
- dollar
- ned
- nedlasting
- ulempen
- drøm
- Tidlig
- Økonomi
- dukket
- Emery
- Empire
- påtegninger
- Engelsk
- nyte
- entry
- Selv
- Event
- etter hvert
- NOEN GANG
- alle
- evolusjon
- utvikle seg
- utvikling
- spennende
- forklare
- vendt
- kjent
- vifte
- fans
- FAST
- tilbakemelding
- Figur
- tall
- Finn
- funn
- Først
- skjema
- funnet
- Gratis
- venn
- venner
- fra
- frustrerende
- fullt
- general
- Genève
- få
- Gi
- Global
- globalt publikum
- Go
- god
- flott
- Ground
- Gruppe
- Guy
- skjer
- Hovedkvarter
- hjelpe
- her.
- Høy
- Hip hop
- historie
- Hjemprodukt
- TIMER
- Hvordan
- Hvordan
- HTTPS
- Tanken
- Ideer
- viktig
- in
- Inntekt
- utrolig
- utrolig
- uavhengighet
- industri
- informasjon
- inspirasjon
- intellektuell
- intellektuell eiendom
- Intelligent
- interessant
- Intervju
- engasjement
- IP
- IT
- Japan
- Jobb
- bare én
- Hold
- Vet
- etiketter
- Språk
- språk
- lansert
- føre
- ledere
- lært
- Legacy
- Lens
- Leverage
- leve
- lokal
- Locker
- Lang
- Se
- elsker
- laget
- Hoved
- gjøre
- tjene penger
- GJØR AT
- Making
- administrer
- mange
- merke
- Markets
- midler
- Media
- melding
- millioner
- ledd
- penger
- mer
- morgen
- mest
- bevegelse
- musikk
- musikkbransjen
- musikal
- Musiker
- musikere
- navn
- Trenger
- nødvendig
- Ny
- Ny teknologi
- nyheter
- Gammel
- ONE
- på nett
- åpen
- åpnet
- Alternativ
- Annen
- oppsøk
- utenfor
- egen
- eierskap
- betalt
- maleri
- pandemi
- del
- deler
- lidenskap
- Mønster
- Betale
- betalende
- Ansatte
- oppfattet
- persepsjon
- utfører
- perspektiv
- telefon
- Banebryt
- Pivot
- Sted
- Plattformer
- plato
- Platon Data Intelligence
- PlatonData
- i tillegg til
- Poesi
- Point
- Populær
- presentere
- Problem
- fortsetter
- fremme
- riktig
- eiendom
- beskytte
- Bevis
- utgivere
- Publisering
- sette
- område
- Rap
- rapper
- RE
- Lese
- realisere
- nylig
- nylig
- rekord
- innspilling
- reflektere
- reflektert
- refleksjon
- Gjenspeiler
- Uansett
- relevant
- religion
- husker
- REST
- inntekter
- rettigheter
- rom
- royalties
- samme
- erfarne
- scene
- Secret
- SELV
- forstand
- betjene
- Del
- signert
- signering
- situasjon
- mindre
- So
- noen
- Noen
- noe
- Lyd
- kilde
- Sør
- Sør-Afrika
- Sør-Afrikansk
- Rom
- mellomrom
- bruke
- ånd
- splittet
- stå
- Stjerner
- startet
- Trinn
- Still
- Stories
- Strategi
- stream
- streaming
- bekker
- studio
- datterselskap
- Ta
- tar
- snakker
- Snakker
- Technologies
- Teknologi
- vilkår
- De
- verden
- deres
- ting
- ting
- tenker
- trodde
- tusener
- tre
- tid
- til
- i dag
- sammen
- også
- tur
- mot
- tradisjonelle
- sant
- SVING
- forstå
- forståelse
- us
- verdi
- Verdier
- Ve
- levende
- Se
- nesten
- STemmer
- volum
- Sårbar
- ønsket
- Hva
- om
- hvilken
- mens
- HVEM
- bredere
- vil
- villig
- innenfor
- Wolf
- Vant
- ord
- Arbeid
- virker
- verden
- ville
- Feil
- Young
- Din
- deg selv
- youtube
- zephyrnet