Jakie są najnowocześniejsze transakcje NFT? Rozwój, ewolucja i wywieranie pozytywnego wpływu na przyszłość

Jako kurator w jednej z największych na świecie galerii sztuki online i jako córka artysty, uwielbiam widzieć radość i inspirację, jaką sztuka może przynieść komuś, kto znajdzie pracę, którą pokocha. Jestem również bardzo świadomy wyzwań, z jakimi boryka się wiele osób w dostępie do sztuki, oraz zmagań, z jakimi wielu artystów utrzymywało się ze swojej kreatywności.

Kiedy zobaczyłem, jak artyści zaczynają tworzyć prace cyfrowe i zaczynają sprzedawać swoje prace jako NFT, wiedziałem, że może to radykalnie zmienić świat sztuki. Kiedy rozeszła się wiadomość Sprzedaż NFT Beeple o wartości 69 milionów dolarów w renomowanym domu aukcyjnym Christie's, widziałem, że świat też to zauważył. Co dokładnie sprzedał? Kto jest właścicielem praw autorskich? Czy to może być nowy sposób zarabiania na życie przez artystów?

Świat sztuki kryptograficznej rozwinął się szybko — rynek NFT wzrósł dziesięciokrotnie w latach 2018-2020, i tylko nadal rośnie — i zapewnia nie tylko nowe możliwości zarówno artystom, jak i kolekcjonerom, ale także nowe sposoby myślenia o wytwarzaniu i kupowaniu dzieł sztuki. Dla tych, którzy chcą dowiedzieć się więcej o przestrzeni kosmicznej, oto elementarz na temat najnowocześniejszych obecnie NFT i korzyści, jakie przyniosą one w przyszłości.

Najnowocześniejsze NFT w dzisiejszych czasach

Choć ta nowa technologia i potencjał, który z nią niesie, są ekscytujące, obecny stan NFT jest przytłaczający dla nowicjuszy. Artyści i kolekcjonerzy często nie wiedzą, od czego zacząć, mają trudności ze zrozumieniem, co jest „dobre” lub warte kolekcjonowania, i często uważają, że technologia jest tak onieśmielająca, że ​​tworzy barierę wejścia. W rzeczywistości jeden na trzech artystów nie wie, czym jest NFT, a dla tych, którzy wiedzą, największą przeszkodą w jego stworzeniu jest zrozumienie technologii, zgodnie z ustaleniami naszego ostatniego raportu „Zarabianie na życie jako artysta”.

Dla tych, którzy chcą kupić dzieła sztuki w formie NFT, istnieje ograniczona liczba platform skupiających się na jakości i kuracji, a niektóre z wiodących, takich jak Super Rare, Foundation i Art Blocks, oferują dzieła, które przewyższają ceny większości kupujących . Na drugim końcu spektrum otwarte rynki, takie jak OpenSea i Rarible, pozwalają każdemu artyście dodać swoją pracę, czasami za zerową opłatą, aby stworzyć NFT. Może to jednak prowadzić do przesycenia, ponieważ artyści produkują duże ilości prac o niższej jakości, mając nadzieję, że szybko się zarobią.

Osoby badające przestrzeń NFT mogą się również zastanawiać, dlaczego ceny są tak wysokie, zwłaszcza w przypadku tak nowej technologii. Niedostatek zawsze podnosił ceny w świecie sztuki, ponieważ kolekcjonerzy są gotowi zapłacić za wartość oryginału — i nie inaczej jest w przypadku NFT. Dodatkowo, mniej wielkich nazwisk w przestrzeni kryptograficznej oznacza wyższy popyt i wyższe ceny. Cena kryptowalut gwałtownie wzrosła w ciągu ostatnich kilku lat, więc ci, którzy trzymają krypto przez jakiś czas, to zazwyczaj ci, którzy płacą najwyższe pieniądze za NFT.

Jest jednak wielu artystów tworzących wspaniałe dzieła w bardziej przystępnych cenach – po prostu trudniej je znaleźć. Ostatecznie sprowadza się to do intencji kolekcjonera: szukasz pracy, którą lubisz, która cię inspiruje lub porusza? Szukasz fajnej nazwy za swoim NFT? Czy chcesz kolekcjonować, aby stać się częścią klubu lub społeczności? Wszystkie te opcje są dostępne.

Poza tym, że są nową klasą aktywów do rozważenia przez kolekcjonerów, NFT tworzą również nowe sposoby dla miłośników sztuki na angażowanie się w sztukę cyfrowo i wirtualnie.  

Przyszłość sztuki NFT

Chociaż NFT są stosunkowo nowym zjawiskiem w świecie sztuki, mają potencjał, aby zakłócić i na nowo wyobrazić proces tworzenia, kupowania i cieszenia się sztuką w sposób, którego nie widzieliśmy wcześniej, a także zapewniają nowe kanały, przez które wschodzący artyści mogą zmonetyzować swoją kreatywność.

Łatwiejszy dostęp do sztuki

Cyfryzacja sztuki oznacza, że ​​czyjaś praca może być rozpowszechniana w dowolnym miejscu w Internecie, otwierając każdemu, kto ma połączenie z internetem, możliwość przeglądania portfolio artysty na telefonie lub założenia gogli VR, aby przejść się po wirtualnej galerii . Oznacza to również, że każdy, gdziekolwiek, może kupić dzieło sztuki cyfrowej, a przyszłość NFT prawdopodobnie doprowadzi do tego, że kolekcjonowanie dzieł sztuki stanie się bardziej powszechne.

Większa różnorodność

NFT i cyfryzacja sztuki zapewniają większy dostęp zarówno artystom, jak i kolekcjonerom do zaangażowania się, otwierając możliwość większej reprezentacji i wkładu w świat sztuki. Jeśli cyfrowy dostęp do sztuki usuwa wiele barier w oglądaniu, docenianiu, kupowaniu lub tworzeniu sztuki, może to być droga do stworzenia świata sztuki, który bardziej przypomina resztę świata, a nie tylko kilka wybranych. .

Frakcjonowanie Stwórcy

NFT oferują fanom możliwość bezpośredniego wspierania swoich ulubionych artystów, jednocześnie otrzymując w zamian coś wyjątkowego. Widzieliśmy to z muzykami lub innymi twórcami oferującymi wyjątkowe możliwości VIP lub specjalny dostęp do pracy, z pominięciem tradycyjnych metod płatności i pozwalającymi fanom bezpośrednio wspierać artystę. Mogą również uczestniczyć w przyszłym sukcesie artysty poprzez frakcjonowanie lub częściową własność twórców i ich pracy poprzez bezpośrednią inwestycję.

Więcej wolności artystycznej

Możliwość bezpośredniego łączenia się artystów ze swoimi fanami i otrzymywania od nich płatności zapewni większą swobodę w sposobie, w jaki artyści chcą zrujnować swoją karierę. Ponieważ technologia blockchain i NFT ułatwiają płatności jeden do jednego, artyści nie muszą już być zobowiązani do patronów korporacyjnych lub marek, które mogą dyktować ich artystyczną wizję. Podczas gdy kuratorzy i przyszłościowo myślące instytucje wciąż będą mieć miejsce na prezentację dzieł sztuki w atrakcyjny i pomysłowy sposób publiczności, artyści będą mogli tworzyć to, czego chcą, i będą wiedzieć, że będą mieli publiczność, która ich wesprze.

Nowe media

Można śmiało powiedzieć, że definicja sztuki nie jest już zarezerwowana dla płótna wyeksponowanego na ścianie czy rzeźby wystawionej w muzeum. W miarę pojawiania się nowych technologii będą one w stanie wspierać nowe i nowatorskie formy sztuki, których jeszcze nawet nie wyobrażamy sobie. Nie tylko sztukę można oglądać cyfrowo na ekranie telefonu lub komputera, ale sztuka będzie oglądana w metawersie lub będzie miała postać urządzenia do noszenia lub doświadczenia — czegoś, w czym ludzie mogą uczestniczyć, a nie tylko patrzeć.

Art NFT dzisiaj i jutro

Jak widzieliśmy na podstawie ogromnej liczby sprzedaży NFT (zarówno Crypto Punks, jak i Bored Ape Yacht Club mają prawie 2 mld USD do tej pory w sprzedaży), sposób, w jaki nowi artyści cyfrowi wnoszą wkład w przestrzeń i wzrost społeczności kolekcjonerów, świat sztuki kryptograficznej rzuca wyzwanie, co to znaczy tworzyć i konsumować sztukę. Przede wszystkim sprzyja światu, w którym sztuka staje się bardziej zdemokratyzowana dla wszystkich.

• Coinsmart. Najlepsza w Europie giełda bitcoinów i kryptowalut.
• Platoblockchain. Web3 Inteligencja Metaverse. Wzmocniona wiedza. DARMOWY DOSTĘP.
• CryptoJastrząb. Radar Altcoin. Bezpłatna wersja próbna.
• Źródło: https://cryptoslate.com/what-is-the-state-of-art-nfts-growing-evolving-and-creating-positive-impact-for-the-future/