Ce este stadiul actual al NFT-urilor? Creșterea, evoluția și crearea unui impact pozitiv pentru viitor

Atât în ​​calitate de curator la una dintre cele mai mari galerii de artă online din lume, cât și în calitate de fiică a unui artist, îmi place să văd bucuria și inspirația pe care arta le poate aduce cuiva care găsește o lucrare pe care o iubește. De asemenea, sunt foarte conștient de provocările cu care se confruntă mulți oameni în accesarea artei și de lupta pe care mulți artiști și-au câștigat existența din creativitatea lor.

Când am văzut că artiștii încep să creeze lucrări digitale și încep să-și vândă lucrările ca NFT, am știut că acest lucru are potențialul de a schimba dramatic lumea artei. Când a apărut vestea Vânzările NFT de 69 de milioane de dolari ale lui Beeple la renumita casă de licitații Christie's, am văzut că și lumea a băgat în seamă. Ce a vândut mai exact? Cine deține drepturile de autor? Ar putea fi aceasta o nouă modalitate pentru artiști de a-și câștiga existența?

Lumea artei cripto s-a dezvoltat rapid - piața NFT a crescut de zece ori între 2018 și 2020, și continuă să crească — și oferă nu numai noi oportunități atât artiștilor, cât și colecționarilor, ci și modalități noi de a gândi despre producerea și cumpărarea de artă. Pentru cei care doresc să afle mai multe despre spațiu, iată o prezentare despre stadiul actual al NFT-urilor actuale și ce beneficii vor crea pentru viitor.

NFT-urile de astăzi

Oricât de interesantă ar fi această nouă tehnologie și potențialul pe care îl are cu ea, starea NFT-urilor de astăzi este copleșitoare pentru noii veniți. Artiștii și colecționarii deopotrivă adesea nu știu de unde să înceapă, se luptă să înțeleagă ce este „bun” sau ce merită colecționat și adesea găsesc tehnologia atât de intimidantă încât creează o barieră la intrare. De fapt, unul din trei artiști nu știu ce este un NFT și, pentru cei care știu, cel mai mare obstacol în calea creării unuia este înțelegerea tehnologiei, conform constatărilor din raportul nostru recent despre „Making a Living as an Artist”.

Pentru cei care doresc să cumpere opere de artă sub formă de NFT, există un număr limitat de platforme axate pe calitate și curatare, iar unele dintre cele mai importante, cum ar fi Super Rare, Foundation și Art Blocks, prezintă artă care prețuiește majoritatea cumpărătorilor. . La celălalt capăt al spectrului, piețele deschise precum OpenSea și Rarible permit oricărui artist să-și adauge lucrările, uneori cu costuri zero pentru a crea NFT. Dar acest lucru poate duce la suprasaturare, deoarece artiștii produc volume mari de lucrări de calitate inferioară sperând să încaseze rapid.

Cei care investighează spațiul NFT s-ar putea, de asemenea, să se întrebe de ce prețurile sunt atât de mari, mai ales pentru o astfel de tehnologie nouă. Lipsa a crescut întotdeauna prețurile în lumea artei, deoarece colecționarii sunt dispuși să plătească pentru valoarea unui original - și nu este diferit cu un NFT. În plus, mai puține nume mari în spațiul cripto-artului înseamnă o cerere mai mare și prețuri mai mari. Prețul cripto-ului a crescut considerabil în ultimii câțiva ani, așa că cei care dețin cripto de o vreme tind să fie cei care plătesc un dolar superior pentru un NFT.

Cu toate acestea, există o mulțime de artiști care produc lucrări grozave la prețuri mai accesibile - este mai greu să le găsești. În cele din urmă, se întoarce la intențiile unui colecționar: cauți o lucrare care îți place, care te inspiră sau te mișcă? Căutați un nume grozav în spatele NFT-ului dvs.? Căutați să colectați pentru a face parte dintr-un club sau comunitate? Toate aceste opțiuni sunt disponibile.

Dincolo de a fi o nouă clasă de active pe care colecționarii trebuie să ia în considerare, NFT-urile creează, de asemenea, noi modalități pentru iubitorii de artă de a se implica cu arta digital și virtual.  

Viitorul NFT-urilor de artă

Chiar dacă NFT-urile sunt un fenomen relativ nou pentru lumea artei, ele au potențialul de a perturba și reimagina procesul de creare, cumpărare și bucurare de artă în moduri pe care nu le-am văzut până acum, precum și să ofere noi canale prin care artiștii emergenti își pot monetiza creativitatea.

Acces mai ușor la art

Digitalizarea artei înseamnă că opera cuiva poate fi distribuită peste tot pe internet, deschizând posibilitatea oricui are o conexiune la internet de a parcurge portofoliul unui artist de pe telefon sau de a-și pune o cască VR pentru a face o plimbare printr-o galerie virtuală. . Înseamnă, de asemenea, că oricine de oriunde poate achiziționa o piesă de artă digitală, iar viitorul NFT-urilor va duce probabil ca colecția de artă să devină mai populară.

Diversitate mai mare

NFT-urile și digitizarea artei permit mai mult acces atât artiștilor, cât și colecționarilor pentru a se implica, deschizând posibilitatea unei mai mari reprezentari și contribuții la lumea artei. Dacă accesul digital la artă înlătură multe dintre barierele în calea vizualizării, aprecierii, cumpărarii sau realizării de artă, atunci aceasta ar putea fi calea către o lume a artei care să semene mai mult cu restul lumii și nu doar reprezentativă pentru câțiva selectați. .

Fracționarea Creatorului

NFT-urile oferă fanilor posibilitatea de a-și susține în mod direct artiștii preferați, primind în schimb ceva unic. Am văzut asta cu muzicieni sau alți creatori care oferă oportunități VIP unice sau acces special la muncă, ocolind metodele tradiționale de plată și permițând fanilor să-l susțină direct pe artist. De asemenea, ei pot participa la succesul viitor al artistului prin fracționare sau deținând o proprietate parțială asupra creatorilor și a muncii lor prin investiții directe.

Mai multă libertate artistică

Capacitatea artiștilor de a se conecta direct cu fanii lor și de a primi plată de la aceștia va crea mai multă libertate în modul în care artiștii vor să-și ruineze cariera. Deoarece tehnologia blockchain și NFT facilitează plățile unu-la-unu, artiștii nu mai trebuie să fie obligați față de patronii corporativi sau mărcile care le pot dicta viziunea artistică. Deși va exista în continuare un loc pentru curatori și instituții avansate pentru a prezenta publicului opere de artă în moduri convingătoare și imaginative, artiștii vor fi mai liberi să creeze ceea ce își doresc și vor ști că vor avea un public care îi va sprijini.

New Media

Putem spune cu încredere că definiția artei nu mai este rezervată unei pânze expuse pe un perete sau unei sculpturi expuse într-un muzeu. Pe măsură ce noile tehnologii continuă să apară, ele vor fi capabile să susțină forme noi și noi de artă pe care încă nu le imaginăm. Nu numai că arta poate fi vizualizată digital pe un ecran de telefon sau computer, dar arta va fi vizualizată în metavers sau va fi sub forma unui purtabil sau a unei experiențe - ceva la care oamenii pot participa și nu doar să se uite.

Art NFT azi și mâine

După cum am văzut din numărul mare de vânzări NFT (atât Crypto Punks, cât și Bored Ape Yacht Club au înregistrat fiecare aproape 2 miliarde USD până în prezent în vânzări), modul în care noii artiști digitali contribuie la spațiu și creșterea comunităților de colectare, lumea cripto-artei provoacă ceea ce înseamnă să faci și să consumi artă. Mai presus de toate, promovează o lume în care arta devine din ce în ce mai democratizată pentru toți.

• Coinsmart. Cel mai bun schimb de Bitcoin și Crypto din Europa.
• Platoblockchain. Web3 Metaverse Intelligence. Cunoștințe amplificate. ACCES LIBER.
• CryptoHawk. Radar Altcoin. Încercare gratuită.
• Sursa: https://cryptoslate.com/what-is-the-state-of-art-nfts-growing-evolving-and-creating-positive-impact-for-the-future/