时尚界已经开始探索加密宇宙，这已经不是什么秘密了，Dolce & Gabbana、Gucci、Philipp Plein 和 Tiffany & Co. 等品牌在元宇宙跑道上走上了自己的道路。
Decentraland 元界时装周 暗示了新的时尚浪潮，而 Philipp Plein 带来了元界和不可替代的代币 (NFT) 直接进入他的伦敦商店. 与不断变化的时尚世界相结合的创新技术是不可避免的一对，但总有更多的空间。
即使在成立之初， 元宇宙 已经说服人们为虚拟世界中的土地支付数百万美元 - 那么，为什么不时尚呢？ 时尚界一直在寻找创新和创造新传统的新方法。
虽然元宇宙消除了吸引时尚界许多人的有形方面，但它是一种在个人头像上以数字方式体验穿着和使用美丽单品的新方式。 Trace Network Labs 首席执行官 Lokesh Rao， 以前告诉过Cointelegraph “数字化身可以穿任何衣服，不受任何类型、设计、面料和用途的限制。”
然而，正如许多人所知，时装业仍然是世界上最独特的行业之一。 鉴于香奈儿的包包配额或购买标准，以及获得爱马仕柏金包或凯莉包的漫长等待名单，时尚界的许多影响力来自排他性、价格、服装，在许多情况下，谁知道呢。
正如许多时尚爱好者所了解的那样，没有什么比打开一件梦寐以求的单品的盒子，第一次拿着、穿上和爱上它更棒的了。 奢华理念是排他性和激情的混合体。 为什么元宇宙中的时尚会有所不同？
保持和发展传统
虽然知名品牌重视他们的传统，但它们也应该随着时间的推移而发展。 然而，在吸引现有用户群的同时吸引新用户群并非易事。
为了保持客户和爱好者对该品牌的忠诚度，时尚企业家、Web3 时尚企业 The Rebels 的创始人 Indrė Viltrakytė 建议他们“与社区成员共同创造数字可穿戴设备，并分享商业权利/利润或版税跟他们。”
在这种情况下，Viltrakytė 告诉 Cointelegraph，数字收藏品可以帮助展示时尚爱好者对品牌的兴趣。 这些不仅适用于有影响力的人，或者那些因大量追随者和对品牌的兴趣而获得公关包的幸运者，而且可能适用于所有人。
例如，Maison Margiela 可以在购买一双 Bianchetto Tabi Boot 时提供一定数量的数字可穿戴设备。 对于那些不一定有追随者的铁杆粉丝，这双靴子可以在元宇宙和现实生活中穿。
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蒂芙尼公司已经 做过类似的事情 凭借其 CryptoPunk NFT 集合 NFTiff，这是一组受 CryptoPunk 启发的 NFT，“仅限于 CryptoPunk 持有者”。
我们正在将 NFT 提升到一个新的水平。 NFTiff 专为 CryptoPunks 持有者提供，可将您的 NFT 转变为由 Tiffany & Co. 工匠手工制作的定制吊坠。 您还将收到一个额外的 NFT 版本的吊坠。 学到更多： https://t.co/FJwCAxw8TN #NFTiff #蒂芙尼和公司 pic.twitter.com/pyKlWejHv4
-蒂芙尼公司（@TiffanyAndCo） 2022 年 7 月 31 日
对于 30 以太 (ETH)，CryptoPunk 持有者可以确保他们最喜欢的并且可能是最昂贵的 NFT 的物理版本作为身份象征佩戴。 这不是那些有影响力的人独有的东西，并且可以在线进入蒂芙尼的小蓝盒子这个品牌的标志性标志的新时代。
数字时尚物品是不可替代的
NFT， 根据 对于以太坊基金会来说，是“我们可以用来代表独特物品所有权的代币”。 Viltrakytė 说，它们一旦被铸造就无法被修改或删除，并且“数字资产永远不会恶化”。
不幸的是，时尚行业的许多资产，比如前面提到的铂金包，它“在 500 年内表现优于标准普尔 35 指数”， 根据 到 Finty，如果没有适当的照顾，可能会随着时间的推移被盗、毁坏或磨损。 这就是数字资产超越的地方，因为“就像目前可用的一些超独家、无形的体验一样，并非所有昂贵的东西都需要‘触摸’才能具有价值，”Viltrakytė 指出。
此外，除了收藏家和看护人之外，爱好者几乎不可能接触到档案作品，尤其是在保存可能成为问题的情况下。 有时，品牌会在有限的时间内在巴黎或米兰等城市展示他们的档案，但在许多情况下，这是私人拥有的私人事务。 然而，品牌可以利用这种非恶化资产的排他性的一种方式是通过 NFT 和基于区块链的 NFT 博物馆。
Viltrakytė 说：“如果 NFT 让你可以直接访问 Chanel 档案或 Hermès 的创意总监，这意味着你可以拥有甚至随着时间的推移而升级的特殊地位。” NFT 永不过期，总会有办法打造奢华专属的体验。
她建议，另一种方法是建立一种类似于时尚的纽带，在某个时间点之后，NFT 可以兑换成奢侈品。 “例如，如果你是 Hermès 的客户，并想为你的女儿购买契约，以便在她 18 岁生日时将其兑换成独一无二的包，你可以将其作为 NFT 无缝完成，”她说，添加：
“纸质证书烧毁； 服务器崩溃并丢失数据； 但区块链不会说谎，像这样的不可替代的代币将比任何传统文件的流动性、可验证性和持久性高 100 倍。”
拥抱电子商务和技术
去商店试穿、感受、四处走走、体验商店和衣服，虽然令人兴奋，但电子商务已经开始成为主要的购物方式。 元宇宙可以让它变得像去巴黎买心爱的凯利一样奢华和现代。 一种新的和创造性的方法是必要的，因为正如 Viltrakytė 所说，“现在，在 COVID-19 之后，99.99% 的品牌都在网上销售，包括爱马仕。” 品牌需要接受技术可以为他们的形象和客户做些什么。
Viltrakytė 认为，该行业正处于 Web3 和虚拟现实的试验阶段，以了解它们如何真正影响时尚行业，因为“我们没有能够使数字服装‘合身’的解决方案。” 当我们在智能手机的前置摄像头和 AR 技术中拥有‘足够好’的深度传感器，可以将任何物品完美‘贴合’在任何人身上时，这将是数字可穿戴设备时代的真正开始。”
据 Vogue Business 报道，洛杉矶模特经纪公司 Photogenics 已经 试验 借助这种技术，“通过模型面部的 3D 扫描创建化身，而他们的身体则是从头开始渲染的”。 根据模型对现实或创造力的偏好进行个性化的模型及其化身可在元节中用作虚拟模型。
数字可穿戴设备也可以塑造我们的在线形象。 如果一个人出于各种原因决定进入元宇宙，那么那里的身份与现实生活中的身份一样重要。 在时尚界，人们用细节来表达自己，将自己的刺绣添加到作品中，并对其进行定制以代表自己的个性。 正如 Viltrakytė 建议的那样，这个概念在线上和线下一样重要：
“虚拟存在可以是一个人的身体自我和个性的延伸，也可以是与现实生活中的人完全不同的东西。 我认为我们将看到这两个概念的混合。”
一个简单的事实是，该技术还没有出现。 但正如时装业一次又一次地证明的那样，“我们的创造力展示了我们如何利用时装业的所有这些潜力。”
