Epoca lui Tokies

NFT-urile sunt morți. Trăiască NFT-urile! Ultimele săptămâni au adus o cantitate enormă de dramă și păr gri în spațiu. Este timpul să punem degeningul în pauză și să revenim la elementele fundamentale.

Ce facem aici cu aceste jpeg-uri? Este artă? Este un token de acces? De unde vine valoarea?

Toată arta este despre povestire. Acesta este modul în care oamenii sunt conectați. Indiferent dacă asculți un scriitor, compozitor, arhitect sau bucătar, toți vor vorbi despre mutarea publicului printr-o poveste cu început, mijloc și sfârșit. NFT-urile sunt doar un nou mod de a spune povești — cu jetoane. Asistăm la nașterea unei noi forme de artă – povestirea simbolizată. 

Am fost introdus în NFT la începutul lui 2021. În calitate de regizor, destul de deziluzionat de industria divertismentului și anterior avocat deziluzionat de puterea legii, nu m-am putut abține să nu mă entuziasmez. Atât povestirea, cât și autoguvernarea sunt setate să fie supraalimentate de blockchain. De fapt, se vor supraalimenta reciproc prin blockchain.

 

Câteva declinări de responsabilitate.

În primul rând, nu voi vorbi despre aspectele speculative (scuze, degens, dar este spre binele tău având în vedere condițiile actuale de piață), deși este o componentă esențială a spațiului NFT. Să încercăm să ne concentrăm pe inovația tehnologică a povestirii.

În al doilea rând, această defecțiune este puțin grea pentru Bored Ape Yacht Club. Acest lucru se datorează faptului că, din moment ce aparțin clubului, urmăresc știrile din ecosistem mai aproape decât alte proiecte și, de asemenea, pentru că Yuga Labs a fost în mare măsură un pionier în spațiu și putem să-i vedem construind ceea ce eu cred că este unul dintre primele tokies masive. 

În cele din urmă, aici vine mementoul tradițional că nimic din acest articol nu ar trebui considerat sfaturi financiare și dețin unele dintre jetoanele menționate aici. Oricum, procedați cu atenție.

Ce este un Tokie?

Înainte de a ne aprofunda în ce înseamnă povestirea simbolizată, să fim realiști. 

Nimeni nu este mulțumit de termenul „NFT”. Oricât de înșelătoare ar fi, acuzațiile de daune mediului și fraudă au făcut treaba – ca marcă, NFT-urile pot fi nereparabile pentru curentul principal. Nu numai atât, termenul este prea tehnic și general. Există artă, imobiliare și nume de domeniu NFT. Cărțile, panourile publicitare și bancnotele sunt toate tipărite, dar nu le numim doar „printuri”. În același mod, avem nevoie de termeni diferiți pentru a identifica diferitele cazuri de utilizare ale NFT-urilor. 

Ne referim la „film”, regele mediilor din secolul XX, ca „filme”. Un termen derivat din cel mai formal film. Filmele sunt imagini atât de magic muta pe ecran. „T” în NFT înseamnă „token”. Tokenul este inovația de bază care mișcă povestea pentru poveștile tokenizate. Deci, de ce nu numim povești simbolizate tokies” apoi? 

Nu toate proiectele de artă NFT sunt tokies și nu trebuie să fie, dar poveștile tokenizate sunt unele dintre cele mai puternice expresii ale tehnologiei NFT aplicate artei.

Hai să ajungem la asta. 

Nu este un secret că noi, oamenii, realizăm cel mai mult atunci când colaborăm.

 

Secolul al XX-lea a fost epoca colaborării centralizate în masă. În povestire, filmele au devenit reflectarea acestei epoci. Internetul a adus lumea într-o nouă dimensiune, globalizată și descentralizată. Poveștile în masă au devenit și ele descentralizate. Când provocările și memele cu hashtag-uri au intrat pentru prima dată în vigoare, oamenii le-au respins drept „copii care se joacă pe internet”. Asta până când mișcările sociale majore ale unei generații precum #metoo și #BlackLivesMatter, au luat lumea cu asalt. Imaginați-vă puterea care poate fi galvanizată prin atașarea unui lichiditate componentă a unei astfel de narațiuni prin a jeton.

Povestirea simbolizată se transformă rapid într-o formă de artă care își dezvoltă propriul limbaj, genuri și canoane. Se dezvoltă din lucrurile cu care suntem familiarizați, dar le duce la o altă dimensiune. E ca și cum conceptele de blockbuster de la Hollywood, viralitatea rețelelor de socializare și bursa au avut un copil. Părea îngrozitor, dar iată-ne – Era Tokies.

Lipsa de interactivitate

În 1996, Bill Gates a publicat faimosul său „Content Is King” eseu. El a subliniat lipsa de interactivitate a mass-media online timpurie. „…Nu există suficientă profunzime sau interactivitate în conținutul tipărit pentru a depăși dezavantajele mediului online. …Ei (cititorii) au nevoie de o oportunitate pentru implicare personală care depășește cu mult ceea ce este oferit prin paginile scrisorilor către editor ale revistelor tipărite.” De atunci, am văzut cum cererea de implicare personală și interactivitate a revoluționat complet mass-media. Toate media sunt rețele sociale. Acum, jetoanele oferă un nou nivel de implicare. 

Povestirea simbolizată este reflecția artistică și motorul cultural al tranziției către o lume descentralizată. Autorul este comunitatea. Calitatea de autor este fără permisiune. Iar jetoanele sunt pensulele acestui Web3 Renaissance (sau poate pânzele, în funcție de cum o privești).

Încă de la inventarea tiparului și a dreptului de autor, afacerea povestirii s-a bazat pe limitarea accesului la proprietatea intelectuală (IP). Dar internetul face controlul imposibil, iar drepturile de autor sunt învechite. Întregul sistem este pregătit pentru o revizie. Tokenizarea oferă creatorului (proprietarului) o cale de a renunța la controlul IP-ului unei comunități de patroni și, în cele din urmă, să renunțe la el complet, continuând să fie recompensat.  

Poate fi greu de imaginat cum NFT-urile creează valoare reală în afară de speculații sau să crezi că este posibil, deoarece aceste povești nu s-au derulat încă pe deplin. Adevărul să fie spus, există încă unele limitări tehnice, dar oportunitatea interesantă aici este că vom veni cu toate modalitățile în care tokii vor funcționa și să le vedem crescând în noul Star Wars și Game of Thrones.

Conținut descentralizat

Povestiri cu simboluri este crearea de francize de conținut descentralizate deținute de creatori și patroni și orchestrate cu jetoane. (h/t @PackyM). 

Parafrazez aici definiția Web3 de către Packy McCormick. Voi intra în detaliile acestei definiții într-un alt moment. Deocamdată, permiteți-mi să subliniez trei piloni: descentralizare, comunitate (creatori și patroni) și jetoane — care sunt esențiale pentru modul în care funcționează toki-urile și pentru modul în care le dă putere creatorilor (adică, câștigă bani).

Când te gândești la NFT, cel mai probabil te gândești mai întâi la proiecte avatar, așa-numitele PFP (fotografii de profil). Boom-ul NFT din 2021 a fost declanșat de mitingurile de obiecte de colecție (de exemplu NBA TopShot), jocuri (de exemplu Axie Infinity) și artă digitală (arta generativă în special, de exemplu, ArtBlocks), dar adoptarea NFT a luat un ritm cu totul diferit în vară, când colecțiile de avatare au aruncat în aer toate topurile. Cred că acesta este un semnal al puterii pe care o deține povestirea simbolizată.

Unul dintre motivele pentru care avatarurile au devenit atât de populare este că au o utilitate foarte simplă. Le poți folosi ca poză de profil. Avatarurile sunt personaje cu care ne asociem. Cheia aici este estetica, deoarece prima utilitate este despre semnalizarea socială, exprimând statutul și gustul. Estetica CryptoPunks (parțial din cauza limitării tehnologice a imaginii în lanț) are sens pentru OG-urile din spațiul cripto. Are sens. Semnalează „Am fost aici devreme” (atât de devreme, am putut încadra doar câțiva pixeli în lanț).

Trippy Apes, Doodle-uri drăguțe, femei puternice WoWs – au anumite vibrații în jurul acestor comunități, iar deținătorii găsesc un sentiment de apartenență cu aceste triburi avatar. Sentimentul pe care atâtor oameni îi lipsesc în lumea modernă. Aceasta este a doua utilitate. Deținătorii se implică personal în comunitate și, de asemenea, se atașează emoțional de fotografiile lor de profil. 

Este greu de explicat sau chiar de crezut până când nu sari și încerci, dar acest sentiment de apartenență este puternic. Ar fi fost cult, cu excepția faptului că nu există niciun lider și nici o ideologie unificată, doar o grămadă de anunț vibrand. În octombrie 2021, Richerd Chan, fondatorul Manifold.xyz, a refuzat o ofertă uriașă de 9.5 milioane de dolari pentru avatarul său CryptoPunk, din cauza cât de legat este de marca și identitatea sa personală.

Dintr-o dată, ești un Punk, sau o Maimuță sau un Doodle. În mod implicit tu esti protagonistul chiar dacă nu știi care este povestea. Unii deținători (în mare parte comercianți) reușesc să rămână detașați emoțional, totuși devin investit în povestea tribului lor. Este acest nou tip de proprietate care se simte mai mult ca apartenență.

Ciclul de viață al unui Tokie

Vor exista diverse modele de povești tokenizate. Dar ceea ce îi unește pe toți este că aceste noi povești se comportă mai puțin ca niște creații statice și mai mult ca sisteme vii. Ali Yahaya a propus modelul Network Flywheel pentru protocoalele blockchain. Voi trece prin ciclul de viață al unei povești simbolizate folosind modelul lui. 

Aplicarea formulei lui Ali pentru protocol la un tokie, a Povestea tokenizată bine concepută are o structură de stimulente încorporată care creează o piață cu mai multe fețe cu efecte de rețea puternice. Defensibilitatea sa nu vine doar din povestea în sine; provine din rețeaua pe care o creează povestea. 

Prima etapă: IP inițial

„La început era Cuvântul.” Prima etapă a creării unei povești simbolizate: echipa fondatoare produce IP-ul inițial, nucleul unei povești, o lume. Apoi, echipa începe să construiască comunitatea de bază în jurul ei. O comunitate pentru un tokie nu este doar un public, nu o bază de fani, ci o petrecere a creației și, prin urmare, construirea comunității ar trebui să fie o sarcină de casting, o selecție. 

Dar în aceste zile de început ale tokies, am văzut mai puțină selecție și mai mult o acumulare de hype. Și, deși nu este absolut nimic în neregulă în a răsturna jpeg-urile și a urmări câștiguri, această motivație nu face pentru o comunitate creativă solidă. Pe măsură ce spațiul se maturizează, proiectele vor trebui să vină cu modalități de echilibrare a celor două.

În timp ce Discord măcina, cadourile Twitter „etichetează trei prieteni” și pompele de influență plătite sunt încă destul de proeminente în spațiu, există proiecte care folosesc tactici mai sustenabile și creative de construire a comunității. 

Jenkins The Valet este unul dintre cele mai vechi proiecte derivate ale BAYC. Este, de asemenea, una dintre cele mai de succes și cele mai fidele promisiunii sale descentralizate. Proiectul a fost început de doi prieteni cunoscuți de comunitate ca Jenkins și Safa, care au avut viziunea că o nouă generație de personaje de uz casnic poate crește din blockchain. Ei și-au propus să construiască un „NFT Avatar într-o caracter.”. Au cumpărat Bored Ape #1798 în mai 2021 și au început să creeze o poveste în jurul lui. De la început, ideea a fost să construim un proces de scriere creativă descentralizată. Potrivit lui Jenkins, ei „construiesc o infrastructură, o marcă și un caracter în care comunitatea noastră este, de asemenea, creatori și participanți la un companie de conținut. "

Jenkins s-a prezentat drept valetul de la BAYC, care a fost prin club de ceva vreme și este cunoscut ca fiind un confident pentru mulți. Apoi a invitat comunitatea să trimită poveștile maimuțelor lor, care l-au întâlnit la club - și oamenii au făcut-o. În vara lui 2021, Jenkins a continuat să construiască tradiția lumii sale, precum și o comunitate vibrantă de scriitori în jurul acesteia. Este curios că versiunea clubului de iaht al maimuțelor plictisite în care locuiește Jenkins este foarte diferită de cea construită de Yuga Labs. Maimuțele lui Yuga trăiesc în mlaștini fără iahturi reale de văzut, doar alligatori. Iahturile lui Jenkins sunt de lux. Chiar și din punct de vedere estetic, imaginile sunt foarte diferite. Cu toate acestea, cele două lumi paralele par să coexiste pașnic. 

La trei luni după nașterea personajului lui Jenkins pe Twitter, în august 2021, Jenkins The Valet și-a lansat lansarea geneza NFT - The Writer's Room. Colecția a strâns 481 ETH pentru echipă doar din vânzarea inițială. De atunci, prețul minim a crescut de 20 ori. Proiectul reunește 3000 deținători de NFT. Este reprezentată de CAA, iar prima carte este scrisă de autorul de zece ori bestseller din New York Times, Neil Strauss, în colaborare cu comunitatea. Și la doar un an de la lansarea proiectului, în mai 2022, Tally Labs, compania din spatele lui Jenkins The Valet, a ridicat milioane de $ 12 de la unii investitori importanți de web3 și divertisment într-o rundă condusă de Chris Dixon de la A16Z.  

Nu există o modalitate corectă de a construi o comunitate pentru un tokie. Mai mult decât atât – tendințele și instrumentele se schimbă rapid în web3, dar cheia rămâne – vrei o comunitate care a venit să construiască împreună cu tine, nu doar să-ți răstoarne simbolul. 

Faza a doua: Drop

Acest lucru ne duce la faza a doua — „Păcătura”. Echipa produce colecția de jetoane Genesis. Aceasta este nașterea unui tokie - povestea devine simbolizată. 

Există două lucruri importante care se întâmplă în faza a doua a creării unui tokie. Echipa de bază primește finanțarea necesară pentru a dezvolta IP-ul și pentru a trece de-a lungul foii de parcurs a proiectului către obiectivul anunțat — proiectul geneză (joc, serial animat, film, brand de modă, carte etc.) și, în schimb, oferă să ridice o parte din controlul PI către comunitate prin acordarea unor drepturi. 

Există diverse abordări cu privire la domeniul de aplicare al drepturilor de proprietate intelectuală care sunt acordate deținătorilor de token-uri, în funcție de filozofiile echipelor și de obiectivele proiectelor. Pe partea de inovare radicală se află proiectele care pun IP-ul în domeniul public (CC0). Nu numai că creatorii nu își rezervă niciun drept, dar și deținătorii de token-uri, prin definiție, nu dețin niciun drept asupra IP. Oricine poate folosi această artă, cum ar fi Shakespeare sau Mona Lisa. Valoarea jetonului poate fi derivată din accesul pe care îl oferă, alte utilitate (financiare, legate de cod sau altele) și, desigur, valoarea influență care însoțește proprietatea. 

Există câteva proiecte în spațiu care experimentează cu CC0. Cel mai notabil este probabil ecosistemul Loot, care a născut o întreagă familie de proiecte de la căderea misterioasă și bruscă din septembrie 2021. Există, de asemenea, Nouns, Cryptoadz, MFers și multe altele. Modelul CC0 rezonează cu valorile cripto. Este open-source pentru IP. Am un punct slab pentru acest model, deoarece este cel mai inovator. E cool. De asemenea, are cel mai mult sens în viitorul Internet pe care îl sper. 

Geneza Loot NFT nu semăna deloc cu majoritatea proiectelor - nu existau animale ciudate sau artă 3D fantezică, doar o listă de cuvinte, text alb pe fundal negru. Sunt sigur că acest aspect a fost foarte intenționat și a făcut parte din estetica proiectului, care a comunicat potențialilor săi deținători ceea ce avea nevoie. Constructorii au văzut blocuri de construcție și s-au grăbit să construiască. Există acum Tărâmuri, mai multe proiecte care vizualizează prada și personajele și alte proiecte care cresc lumea și tradiția. 

Probabil cel mai ambițios proiect care a început ca un derivat Loot este Treasure DAO, care s-a transformat acum într-un ecosistem propriu cu mai multe jocuri și jetoane. Treasure DAO are o abordare unică a construcției web3. Potrivit lui John Patten, „Metaverse este un strat economic mai mult decât unul vizual”. Spre deosebire de alte proiecte care construiesc de la imagini și povești până la monetizare, Treasure DAO construiește de la mecanica economică la narațiuni.

În timp ce entuziaștii CC0 construiesc fortul de la frontiera digitală, cei mai mulți dintre noi nu am ajuns încă acolo. Majoritatea proiectelor creează un fel de sistem care îmbină comunitatea descentralizată și IP protejată prin drepturi de autor. De exemplu, Bored Ape Yacht Club (BAYC) acordă titularilor săi drepturi depline, inclusiv utilizarea comercială. Doodles și CloneX acordă licențe limitate deținătorilor (utilizare comercială cu un plafon pe volum). Pe partea complet opusă a spectrului se afla achiziția CryptoPunks pre-Yuga, care nu dădea niciunul dintre drepturile comerciale deținătorilor, ceea ce contrazicea oarecum etosul iubitor de libertate a cripto și punk. Nu toată lumea este mulțumită de intenția Yuga Labs de a acorda drepturi comerciale deținătorilor de CryptoPunks și Meebits, dar mulți erau nemulțumiți de modul în care LarvaLabs gestiona IP-ul. Este un experiment în evoluție și este fascinant să observi și să participi.

Prin achiziționarea simbolului, membrii comunității au posibilitatea de a deveni membri ai echipei. Ei devin co-autori ai poveștii tokenizate. Promovarea IP și creșterea gradului de conștientizare a mărcii prin conținut generat de utilizatori este sarcina principală a comunității. Faza a treia este atunci când cultura proiectului este modelată. 

A fi deținător-autor al unei povești simbolizate înseamnă a crea știri, meme, ritualuri și proiecte derivate. Acesta este momentul în care calitatea comunității devine cu adevărat crucială. Formele și complexitatea acestor culturi evoluează. 

În mai 2021, deținătorii BAYC s-au conectat prin prăbușirea camerelor Clubhouse cu sunete de maimuță și scris pe peretele digital al băii, câte un pixel, a fost atmosfera farsă ușoară la care oamenii s-au conectat devreme. Alte comunități au venit cu propriile lor apeluri tribale, jocuri, cluburi de carte, nopți trivia și cercuri de meditație. Poate părea nesemnificativ și chiar prostesc, dar așa se conectează oamenii și găsesc oameni care au aceleași gânduri. Ne jucăm, petrecem, împărtășim ceva alfa, schimbăm povești despre războaiele noastre de gaze ETH pierdute și despre covoarele noastre, apoi mergem și creăm o piesă derivată sau o afacere cu marca NFT – și așa crește ecosistemul. Oamenii se joacă împreună și construiesc împreună.  

Desigur, nu toată lumea vrea să contribuie activ. Totuși, chiar și simplul fapt de a-și partaja jpeg-ul cuiva pe rețelele de socializare sau de a-l folosi ca avatar crește gradul de conștientizare în jurul mărcii. Proiectele găsesc modalități de a încuraja și de a stimula cei mai activi membri ai comunității. Multe proiecte au realizat a doua, și chiar a treia picături NFT, extinzându-și comunitățile. Mulți au emis jetoane fungibile pentru ecosistemele lor, $MILK (CyberKongs), $PAPER (Acrocalypse), $MAGIC (TreasureDAO) și, cel mai recent, $APE de Yuga Labs. Vom vedea o mulțime de soluții creative tokenomice care implică token-uri fungibile și nefungibile suplimentare pe care proiectele le implementează pentru a stimula producția comunității și a crea piețe în jurul IP-urilor. 

Următorul pas logic pe care îl fac multe proiecte este crearea de DAO sau structuri asemănătoare DAO și implicarea comunităților lor în luarea deciziilor cu privire la inițiative care pot generează valoare suplimentară pentru comunitate.

 

De cele mai multe ori, DAO-urile sunt limitate la cercul deținătorilor de NFT ai proiectului. Yuga Labs a făcut un pas oarecum controversat de a deschide accesul la ApeDAO oricui deține tokenul $APE. Aceasta invită o comunitate mult mai largă să creeze și să campanie pentru propuneri, să participe la guvernarea trezoreriei și să modeleze BAYC ca marcă și afacere. 

În același timp, Yuga Labs menține controlul asupra IP-ului colecției în ansamblu. Ei produc evenimente, creează parteneriate, dezvoltă produse și, cel mai important, în conformitate cu pitch deck-ul scurs, construiesc un metavers independent de comunitate sau paralel cu aceasta. Ideea este că Yuga Labs și ApeDAO vor coopera și se vor sprijini reciproc.

Faza a patra: Proiectul Geneza

În faza a patra a ciclului de poveste tokenizată, echipa de bază livrează proiectul geneză. Comunitatea aduce conștientizarea mărcii și influență care oferă o rampă de lansare pentru proiect și, firește, deținătorii de token-uri au acces prioritar. Token-ul genesis ar putea avea, de asemenea, utilitate în cadrul proiectului genesis – ar putea fi un avatar sau un obiect din joc sau un permis de acces pentru o conferință (VeeFriends) sau ApeFest (BAYC), ceea ce face ca token-ul genesis să fie și mai valoros.

Și, în același timp, alte proiecte, afaceri, produse și IP-uri derivate apar în cadrul francizei - de la cafenele, berării și colecții de modă, până la jucării, podcasturi și cărți. (Abia aștept parcul muzical sau tematic BAYC Broadway și o linie de bijuterii CryptoCoven. Dar acestea există doar în imaginația mea până acum.) Aceste companii se bucură de efectele de rețea ale comunității, deoarece deținătorii de jetoane devin bucuroși primii adoptatori. . În primul rând, „disciplina tribală” cheamă să-ți susții pe a ta. De asemenea, are sens financiar - dacă afacerile bazate pe tokie prosperă, simbolul tău crește în valoare.

Un alt proiect din sistemul BAYC care a câștigat multă atenție sunt The Boring Ape Chronicles de TimpersHD care a început în iulie 2021 ca un proiect de povestire pixelart care a prezentat câțiva dintre membrii importanți ai BAYC într-o poveste SF/fantezie despre o călătorie a maimuțelor. Acum, proiectul este pe cale să bată a doua sa colecție, Chimpers NFT. 

Cimpanzeii nu sunt un derivat al BAYC, dar a crescut din ecosistem și a valorificat comunitatea și fandom BAYC pentru a demara proiectul și acum contribuie la extinderea mărcii către un public mai larg. Din nou, observați cum lumea The Boring Ape Chronicles diferă de lumea originală BAYC atât din punct de vedere artistic, cât și din punct de vedere al unei povești. Este pixel art și mlaștina nu este menționată o dată în Cronici. Cu toate acestea, este un respect și o apreciere strânsă a comunității ca o expansiune a ecosistemului. 

CC0 poate fi confuz, deoarece contravine practicii standard de limitare a accesului la IP. „Cum faci bani dacă îi poate folosi cineva?” – dar funcționează în mod similar, cu excepția faptului că se bazează pe efectele de rețea și pe brand și mai mult.

Bud Light este primul brand major care se aventurează în lumea captivantă a branding-ului CC0 cu Nouns NFT. Paharele Nouns au fost prezentate în anunțul SuperBowl la începutul acestui an, iar acum sunt pe cutia de bere Bud Light.

Principala provocare a modelului de afaceri CC0 este că dezvoltarea fandomului și a recunoașterii mărcii este un efort costisitor și consumator de timp și nu avea prea mult sens în lumea pre-web3. Puțini artiști și-ar pune în mod intenționat creațiile în domeniul public, așa că o astfel de utilizare gratuită s-a aplicat în mare parte lucrărilor care au fost create cu mult timp în urmă și au rămas fără abur de monetizare. Și astfel, modelului de afaceri CC0 îi lipsesc studiile de caz de succes major. Cu excepția faptului că există un IP CC0 care are o urmărire globală foarte puternică și a fost monetizat în totalitate. 

Se poate spune, IP-ul. Biblia. Este unul complicat. Suportă cu mine. 

Nu contează dacă crezi personal că Biblia a fost dată oamenilor de Dumnezeu sau a fost scrisă de oameni. „Religia contribuie anual cu aproximativ 1.2 trilioane de dolari de valoare socio-economică la economia Statelor Unite, conform unui studiu din 2016 al Fundației Religious Freedom & Business. Acest lucru echivalează cu a fi a 15-a cea mai mare economie națională din lume, depășind aproape 180 de alte țări și teritorii.” 

Isus nu este doar regele regilor. El este și regele afacerilor CC0.

Industria cinematografică creștină este propria sa întreprindere de mai multe milioane de dolari. Pasiunea lui Hristos singur a avut încasări de 622 de milioane de dolari la nivel global în 2004. Biserici, mărfuri, evenimente, artă, cărți, muzică, canale YouTube, posturi de radio, miliarde de urmăritori din întreaga lume – iar IP-ul principal de bază este domeniul public.

Sper că nu crezi că sunt fată. Nu sunt religios, așa că văd religia ca pe o construcție socială. Privind istoria religiei, putem vedea ce se întâmplă cu un IP CC0 atunci când este bifurcat. De fapt, creștinismul însuși este o „furculiță” a iudaismului, la fel și islamul. Nu existau drepturi de autor la acea vreme, așa că gânditorii repetau ideile, iar povestitorii repetau liber narațiunile. În consecință, fiecare dintre ramuri s-a bifurcat din nou și din nou, modelând un întreg copac de verișoare și comunități religioase iudeo-creștine și musulmane. În mod clar, IP-ul nu a suferit din cauza bifurcării, de fapt, de fiecare dată, a primit mai multă adoptare, mai multă recunoaștere și, prin urmare, mai multă putere. Iar „competiția” dintre facțiuni a dus doar la o îndoctrinare mai profundă a membrilor fiecărui grup. 

Desigur, majoritatea IP-urilor nu vor atinge (și sincer nu ar trebui) să atingă nivelul de impact al textelor religioase. Dar nivelul de fandom pe care îl prezintă fanii Tolkien sau mulțimile ComicCon poate fi comparat doar cu dedicarea religioasă. Acum, traduceți acea energie în jetoane.

Ei bine, sper că ești încă aici pentru că aproape am ajuns.

Faza cinci: Volanul rețelei

„Volanul de rețea” ne readuce la faza cinci/unu. Echipa de bază care continuă să genereze profituri din vânzările secundare, precum și din proiectul geneză lansat, menține și crește franciza, nu în totalitate spre deosebire de o franciză media de succes, prin crearea de sequele, prequel-uri, spin-off și proiecte derivate - cu unul principala diferenta. Acum comunitatea devine parte a procesului.

Nu am văzut încă un proiect de poveste simbolizată completând cercul. Dintre cele mai vizibile proiecte, BAYC s-a deplasat probabil cel mai departe de-a lungul traseului volantului. Au oferit festivalul de maimuțe plin de stele, jocul Apes vs. Mutants, moneda $APE și infrastructura DAO și toate acestea într-un an. 

Scăderea Otherdeeds a fost, cel puțin, accidentată și a provocat multe controverse. Tăcerea Yuga Labs în zilele de după a fost inconfortabilă. Din punctul de vedere al construirii poveștii tokenizate – o astfel de întârziere în comunicare poate face rău. Povestea trebuie să continue să curgă, deoarece deținătorii de jetoane sunt dornici să participe. 

Acum, în loc să participe într-un mod pozitiv, întreg spațiul urmărește, așteaptă, șoptește despre pericolele centralizării și chiar dă vina pe BAYC pe finalul alergării.

Laboratoarele Yuga construiesc ambițios, dar proiectele mari necesită timp, iar piața NFT este foarte nerăbdătoare. Metaversul este probabil la cel puțin câțiva ani distanță. Și, pe măsură ce intrăm în zile stâncoase de urs, rămân multe de văzut. Îndrăznesc să spun că, cu cât povestea este mai puternică, cu atât deținătorii de jetoane se concentrează mai mult pe ea, cu atât se gândesc mai puțin la acțiunea prețului și cu atât mâinile lor sunt mai puternice care țin jetoanele. 

Există atât de multe alte proiecte, de la Obits la Akutars, de la Society of the Hourglass la Cool Cats și Gutter Gang și multe-multe altele. Va trebui să avem răbdare și să observăm cum cresc poveștile simbolizate pe o perioadă semnificativă de timp. A fi realizator de film mă ajută, de fapt, personal, pentru că știu cât timp durează să faci un film, o emisiune TV sau un joc. Ritmul web3 și ritmul procesului de creație nu se potrivesc și aceasta va fi una dintre marile provocări de navigat pentru proiecte, așa cum vor fi dirijarea narațiunii. 

Totuși, pe o perioadă lungă de timp, toki-urile au un avantaj competitiv masiv. Francizele au nevoie constant de sânge creativ proaspăt și nu este ușor să le ții în viață. De asemenea, este vital pentru ei să mențină coeziunea. Acest lucru necesită atât o planificare strategică și o orchestrare atentă, cât și o flexibilitate extremă în adaptarea la noi medii, tehnologie și estetică. 

„The Mandalorian” este un germen al unei francize veche de 50 de ani, dar nu pare nici învechit, nici în afara mărcii. Aceasta este o realizare extraordinară, dar Star Wars este o grădină închisă. Există, desigur, fan art, dar doar imaginați-vă cât de fascinante, profunde și diverse ar putea fi aceste lumi dacă comunitatea ar avea libertatea de a produce lucrări comerciale. Acea zi va sosi. Războiul Stelelor va deveni domeniul public și o mie de flori vor înflori pe acest pământ atât de sârguincios hrănit de generațiile de creatori și fani. Poate chiar devine un tokie, dar noi lumi vor prelua până atunci.

Există, desigur, o mulțime de provocări care au legătură cu starea spațiului în general – precum dominația cumpărătorilor speculativi care nu caută neapărat să construiască odată cu proiectul. Există provocări în navigarea și gestionarea drepturilor de autor într-un proiect descentralizat, managementul mărcii și protejarea IP împotriva diluării. Există o lipsă de claritate în materie de reglementare când vine vorba de activele digitale și de umbra care se profilează a SEC. Dar, în ciuda acelor provocări și, într-un fel, datorită acestora, fiecare proiect încearcă să meargă mai departe și să țintească mai sus. 

Noi instrumente tehnice și mecanice economice sunt dezvoltate și testate în fiecare săptămână, greșelile sunt făcute publice, iar întreg spațiul învață și repetă pe baza acestora. Mintea stupului bâzâie. Fiecare proiect încearcă să-l depășească pe ultimul. Și în timp ce termenul „tokie” poate sau nu să prindă, povestirea simbolizată este aici pentru a rămâne. Disney secolului XXI se va naște pe un blockchain. 

Ai grijă, Mickey, suntem devreme și ne mișcăm repede.

Sasha Kapustina este responsabil de strategia și comunicarea web3 la SnappToon.

Citiți postarea originală pe Sfidătorul

• Coinsmart. Cel mai bun schimb de Bitcoin și Crypto din Europa.
• Platoblockchain. Web3 Metaverse Intelligence. Cunoștințe amplificate. ACCES LIBER.
• CryptoHawk. Radar Altcoin. Încercare gratuită.
• Sursa: https://thedefiant.io/age-of-tokies/